布林 BRIN ZHAI

布林
(本名:翟翠平)

1989年出生于山东,现居上海。
毕业于湖北工业大学
插画艺术家
上海本未创意设计工作室创始人
深圳插画协会专业会员
Lofter资深插画师
视觉中国签约供稿人
从事插画行业多年,涉及各类商业广告,大型连锁餐饮品牌壁画,房地产广告,包装插画,大型购物商场户外广告,传统书籍封面,插画教育等多个领域。
曾接受过多个自媒体专访,作品收录于多种书籍,展览画册,并受邀多家高等院校做插画讲座。

艺术经历

2019年3月全国插画艺术双年展系列讲座浙江嘉兴荻原美术馆《插画-艺术-生活》主题演讲嘉宾,颁奖嘉宾,

2019年3月《第六届全国插画双年展获奖精品展—开始吧,艺术派对!》参展艺术家

2019年3月视觉中国视觉ME首页推荐及个人专访

2019年3月杭州万科时代公社海螺帮品牌插画创作分享会主讲人

创作理念:

我每天,每时每刻都在做梦,有时候在地铁上抓着扶手,看着窗外纷纷倒退的建筑和树木,我会看到未来和过去;有时候看着天花板上的灯,它会撕扯着放大;到了晚上就更不得了,我会去到很多神秘的所在:比如一个奇妙的石窟,比如一个静谧的池塘,又比如一个凶案藏尸点,或者又忽然去到一个荒芜的草原或者戈壁,草原里几个破碎断裂的石头雕像松散的躺着……

但是我很久不会做那个梦了。梦中的我是裸着的,惊慌的,奔跑着,躲藏着,跑过人们异样的视线,躲进荆棘丛生的密林,落入一望无际的荒原……

商业合作案例

2020布林插画散文海底捞插画
布林插画 X 华为系列布林与Max Mara麦丝玛拉合作H5项目
布林自由作品合集
布林插画X悦诗风吟系列
布林插画X威露士的美好之旅
布林插画x上海和声机构Vanke 万科淮海天地插画布林插画 X 星巴克特辑
布林插画 X 蓝城地产-天使小镇
布林插画×美国Shake Shack万卷酥屋-鲜花酥
布林 X 雀巢十二食力女孩布林插画 X WeWork X艾洛互动
布林插画 X 华为荣耀
布林插画 X 爱尔眼科
带着书去旅行布林插画 X 北京合生汇——深夜食堂
年初与哒哒英语合作的商业动画
布林插画 X 声网
布林插画 X 武汉新天地&壹方购物广场
上海-中海环宇荟

个人作品

商业插画-布林插画散文&电影海报

商业插画-布林散文插画

商业插画-布林插画X品牌

乙默 YI MO

乙默

— 大視覺 • 艺术家 、后代诗人 

〖 空间水墨• 画派 〗 创始人、中国 • 当代新水墨三杰 之一 、【 後代主義 • 詩歌 】 發起人、《 黎明前的 一道光 》後代詩刊 — 創辦人  、大艺圈传媒 • 首席艺术总监 

2007年 策划:〖 觉 • 醒 〗-宋庄当代艺术家十人展 ( 中国 • 国际宋庄 )

2016年 【 错误时代- 第二回 国际艺术家大展】(香港 泉国际 艺术中心)

2017年 3月 【 第57届 -威尼斯双年展 中国艺术家入选&提名展 】 (上海 云艺术中心)

2018年 策划:大艺圈 【 2018首届 — 当代非具象线上 】 艺术大展 (分为三部曲进行~【 当代水墨】 专场 、【 抽象油彩 】 专场 、【 意象绘画 】 专场)

2018年 策划:《 史外之境 • 当代新水墨 》 专刊 (中国美术市场报)

2019年    策划 —  中国 (济南)国际 •   抽象艺术大展 (中国 • 济南时光之城美术馆)    

2019年 4月 〖 搞個鳥藝術 〗 — 乙默 “ 畫個鳥當代”水墨畫展法國站 (法國尼姆市 • 邦西納畫廊)

创作理念:

          空間水墨 • 藝術論

 空间水墨 :是指在两维平面的材质上,运用水墨线条的五彩对比,呈现出三维立体空间的画面。同时,结合了立体构成元素!

   即具有东方水墨精神,又开启了世界新的绘画艺术语言——空间水墨。艺术构架的形成,彻底颠覆了传统水墨,千年以来平面表现的视觉形式!把中国水墨特有线条,以点、线 、面的抽象符号方式,立于空间!结合中国书法的运笔和韵律,渗透了中国传统水墨的浓、淡、干、湿、焦之五彩!呈现出独特的三维水墨——立体空间!同时,作品的主体,运用彩墨,融合了立体构成元素和当代观念,使画面既具有浓重的东方水墨韵味,又有西方形体表现的强烈视觉冲击力!把东方的水墨精神,注入形体艺术的躯体;浑然天成!创造出了独特的世界艺术新语境!

    艺术的生命:不是一味盲目的继承传统!是不断的打破和颠覆传统的绘画理念。

  今天的创新,其实就是明天的传统!

    空间水墨艺术的诞生,使中国的水墨,在全球的文化发展进程中,具有其深远的意义!武止于戈,文止于墨!宇宙万物都置于永不停息的不同空间。

        ——乙默 于原始香庐 •2016.12.1

杨逸骋 YANG YICHENG

杨逸骋

艺术对我来说,就像细胞一样,已深深融入到血液中。

小时候,不管是在故乡山西的大宅院内生活,还是在雄伟的太行山中游荡,甚至在走亲访友的时候,我总是喜欢随身携带一本水印的《介子园》画谱。这本发黄的旧书,使我对未知的艺术世界有了懵懂的认识。那时候我不爱开口说话,只希望用画来传递内心深处的声音。

青年时代,通过在艺术学院油画系的专业学习,我渐渐感悟到如何让斑斓的色彩在画面中呈现出应有的精彩。

再后来开始独自行走、游学,从亚洲到欧洲,我发现用艺术的眼光去看世界,就会看到那些表相庸常的风景散发出宝石一样的光泽。

现在,我依然行走在路上,我梦想着,做一个生活在大众边沿的艺术家,用宣纸、笔墨、相机去捕捉平凡世界中那些闪光的瞬间,用一尺小纸记录每日光阴中,所呈现出来的那些微妙关系,并且使之永恒。

厚厚 Hou Hou

沈国强

1987 8月 处女座 出生地杭州 工作生活杭州 湖北美术学院

创作理念 / CREATION CONCEPT
和植物相处比较亲近,轻松,简单,美好。 想用自己仅有的能力,不同角度去表达所有的生活状态,身体语言和情绪, 植物是一个媒介。

展览 / EXHIBITION
2010上海艺术博览会国际当代艺术展
2010中国当代书画名家救助贫困儿童作品展 四川省博物院 2012成都“万物有灵”中泰青年油画家作品联展 2015杭州第十届凯悦HYATT慈善展
2016杭州第十一届凯悦HYATT慈善展
2016TAKUNG ONline 杭州

二肉 ER ROU

二肉 (本名:肖瑞云 )

自由插画师
现生活工作于厦门

【创作自述】

画面上这只白白胖胖的猫咪,叫做“开心”。

在生活中,十有八九不如意,开心因此总是一副不开心的样子。它更多的时候更愿意自己独处,也会在每天努力地去做很多事情,想让自己变开心,认真地去感知每一天的细节,去触摸生活的柔软,然后默默地在心里告诉自己:每天都开心哦。

Ps:在现今生活中,宠物经济较为盛行,希望能以开心为主角,以《每天都开心》为主题,创作独有的萌宠IP形象故事,来展开一系列关于“宠物”趣味衍生品的探索。

吴晓娟 JOY WU

吴晓娟

1976年出生,现居上海虹口

毕业于上海戏剧学院

2014 个展《停止间》

2015 临港当代美术馆开馆展

2016 《生趣》剧场艺术展 小不点剧场

《发现世界的方式》艺术展 创意SPACE

2017 《百无聊赖》 多伦美术馆

《系列重启》个人项目 北外滩艺术中心

《你我眼中的世界》 绿地艺术馆

荣誉

作品获得了加拿大总理贾斯汀 .特鲁多收藏

《自组织》 个人项目(移动车厢)

环球港 公共艺术项目

杨婉 YANG WAN

杨婉

教育:
2015年毕业于中央美院油画系第⼀⼯作室,获学⼠学位
2017年毕业于⿇省艺术学院绘画系,获硕⼠学位
美术馆永久收藏:
2018 《夏⽇序曲》,科佩鲁左斯家族美术馆
2015 《局外⼈》,中央美术学院美术馆
个展:
2019 Murmur;ARTAND 线上;北京,中国
2018 夏⽇序曲;Bon Nene; 旧⾦⼭,美国
2018 Halation; Bromfield画廊;波⼠顿,美国
2012 梦;梦想家画廊;⻓春,中国
群展:
2019 MAGIC WAVE; Young Space, 线上,美国
2019 理想的边界;英国⼤雅茅斯市源美术馆;诺福克,英国
2019 ASYAAF;东⼤⻔设计⼲场;⾸尔,韩国
2019 国际艺术书展;北京时代美术馆;北京,中国
2019 天花板及其他属性;The magenta suite;埃克塞特, 美国
2019 第六⼗⼀届波特雷罗⼭艺术家群展;旧⾦⼭,美国
2018 没展,上海喜⻢拉雅美术馆;上海,中国
2017 第六⼗七届美国东北地区艺术家群展,Slivermine 艺术中⼼;新迦南,美国
2017 物质材料与层次的体验,Doran 画廊;波⼠顿,美国
2017 偶然的⾊彩,Foundry艺术中⼼;圣路易斯,美国
2016 冬⽇作品,Bromfield画廊;波⼠顿,美国
2016 存在与绘画,Doran画廊;波⼠顿,美国
2016 你说的那件事,Arnheim画廊;波⼠顿,美国
2016 绘画与墙⾯,Student Life画廊;波⼠顿,美国
2016 千⾥之⾏,重庆美术馆;重庆,中国
2016 年轻⾏动,左右时代;北京,中国
2015 中央美术学院毕业展,中央美院美术馆;北京,中国
2015 ⻘年艺术活动;悦美术馆;北京,中国
2015 再⻅伊维尔; 虚苑艺术空间;北京, 中国
发表刊物:
2019 ⽂章:《2015-2019 ⽣活与前⾏》;《布林客BLINK》五周年纪念刊
2018 艺术评论:《杨婉:光的语⾔》;艺术中国
2018 艺术评论:《醉于现代油画艺术的杨婉》;雅昌艺术⺴
2018 《杨婉:光的语⾔》;吉林⽇报
2017 ⽂章:中美艺术院校教学模式对⽐;《艺术⼯作》2017年第⼀期
2016 ⽂章:艺术唤醒感知;《布林客BLINK》第⼗六期
2016 作品:My blazing homeland; 《布林客BLINK》封⾯ 第⼗六期

杨婉艺术家声明:

艺术家的作品即是其世界观。

我相信艺术的启发性和预知性。艺术可以潜移默化的影响塑造着人们的生活;并雕刻着未来。感知力是我创作中的基石,绘画是我身体的延伸。我用绘画来探索这个世界。

当我们来到这个世界的时候并未携带着一字一句,我们也不知道我们是谁。然而在日后漫漫岁月中我们其实一直在寻找“我是谁”这个答案。回溯一路走来的岁月,原来开始与结束其实是一个重合的点。

绘画过程的物质性,于我而言,是创作潜意识中最本质的存在。

绮爻77 QI YAO

绮爻77

1977年 出生于四川成都

独立插画师、新锐艺术企划人、小栗子&小雨点,乌鸦少女等原创IP 作者、最大棒棒糖拼图的吉尼斯世界纪录创造者。 毕业于浙江理工大学平面设计系,后留学于⻢来⻄亚林国 荣艺术学院进修插画设计。

一个始终如一追求内心、向往自由的巨蟹座艺术家(娃 控)。 擅⻓品牌艺术事件的打造与插画内容创作,曾与蔚来、名创优品等15+知名品牌跨界合作,联名款多次占领品牌销量 TOP单品;与10+个大型商业综合体合作,举办大型IP/艺术 主题展览及创新视觉SHOW场;同期携小栗子等原创IP受邀 参加STS等大型潮玩展;多幅代表画作于香港soho yard gallery、四川美术馆等地展出。

创作自述 / ARTIST STATEMENT

我笔下的小栗子,红色的外衣,尖尖的脑袋,小鹿般灵动的双眼,好奇而纯真地打量着这个世界,自带暖暖的温度。

在这个寻求治愈的年代,这些明亮的大色块,俏皮可爱的小栗子,带给人舒缓而平和的力量。

柔软是我,忧郁也是我。早期我的作品如《乌鸦的少女》,色调偏灰暗忧郁,充满了胆怯迷茫和针锋相对的影子。

从乌鸦的少女到小栗子,从敏感脆弱的小女孩蜕变成明媚开朗的女人,一幅幅插画的背后,是独属于我的特质,和我人生故事的投射。

画画于我,是一件自然而然就发生的事情。

6岁时,胆小内向的我拿起画笔,钻进画画的世界,为自己创造一个自我保护的壳。也许在那一刻,我并未想过画画会成为我生命中的永恒。

15岁参加四川美术馆举办青少年工笔画展,大学毕业后留学于马来西亚林国荣艺术学院接触到插画时,就像突然被打开了开关,找到了自己的绘画方向。

回国后,我的第一个职业是房地产公司的设计师,尽管花团锦簇,但并不是我想要的未来。果断辞职,从此,一支笔,一个人,就像是两个孤独的灵魂相依为命般地彼此陪伴。

在那个不属于插画的年代里,我的画几乎无人问津,那个阶段,梦想的失落,感情的失意,让我一度悲伤迷茫,那些汹涌而至的情绪、深海般的孤独,全都被我融化进了作品里。

画中的少女,孤独、忧伤、敏感、自尊、渴求爱,这是我青春时期的情绪与感伤。

往期作品

项目案例