生于台北，祖籍辽宁沈阳。 曲家瑞是实践大学时尚与媒体设计研究所所长，大学教师、媒体人、艺术家、作家、二手玩具收藏家、策展人、手绘漫画家等角色于一身。于2018年受台湾年度盛事金钟奖邀请，担任视觉形象与动画总监,，她所邀请的所有动画导演都是女性。 自1995年起以炭笔为创作媒材，从事巨幅自画像素描系列创作，近年开始以大量收藏的玩具作为系列创作。作品于台北当代艺术馆、国立历史博物馆、高雄市立美术馆、北京中国美术馆等地。


个人经历 /  EXPERIENCES

2019《曲家瑞 你哪位？》个展 诚品⽣活深圳
2019《曲家瑞 你哪位？》个展 诚品⽣活苏州
2019 Golden Pin Award ⾦点设计奖年度最佳设计奖
2019 Red Dot Award: Brand & CommunicaIon Design 德国红点设计奖
2018 Golden Bell Awards 电视暨⼴播⾦钟奖 / 整体视觉规划
1990 Columbia University 美国哥伦比亚⼤学 / 艺术研究所硕⼠
1988 Cooper Union 美国古柏联盟学院 / 艺术系学⼠
1987 美国耶鲁⼤学艺术学院奖学⾦
1984 ManhaNan School of Music Pre College 美国曼哈顿⾳乐学院 / 主修钢琴


学术影响⼒ / ACADEMIC IMPACT

1997年于实践⼤学⾸创全台唯⼀⼤型百 ⼈集体创作绘画课，邀请专业表演艺术
⼯作者担任⼈体模特⼉，成为台湾艺术教育最有影响⼒的⼀堂课。


媒体评论 / MEDIA REVIEWS

一直以来曲家瑞给年轻朋友的影响力，就是“做自己”，是眉飞色舞、生趣盎然的那一种，而不是臭着一张脸、孤芳自赏的。她太有资格代言这样的“做自己”了！
—— 作家节目主持人，蔡康永

　　Kristy用自己在美国念高中、大学，和在台湾教书、上电视的故事，说明 “做自己”是多么困难，也多么美好。 困难，因为“做自己”的障碍其实不是“自己”，而是“别人”。我们都是因为害怕别人的眼光，才不敢做自己。 美好，在于突破了别人的眼光，人生无限宽广。她说了一个八十岁再婚、环游世界的故事，令人血脉贲张。做自己，不代表一意孤行。而是凭着热情、直觉、努力，和贵人相助，找到自己的方向。
—— 作家，王文华

她的出现，让艺术界看见女性的力量。—— 上海当代艺术馆

1999年出生于上海
2008-2015年在澳大利亚生活和学习 
2015年回到上海就读上海美国学校
2018年搬离到纽约并开始就读纽约帕森斯设计学院
作品风格：数字插画、油画、肖像画和素描
我的背景铸就了我的一种风格，这种风格将我的西方为中心的美学与根深蒂固的东方理想交织在一起。我着迷于身体，以及各种形式的人类状况，目的是以一种创造性的方式解构它，使其能被更好的理解。

中国知名艺术家，大学教授，1995年本科毕业于苏州大学艺术学院。
2009年南京艺术学院访问学者。2013荣获《现代青年》年度十佳青年艺术家。
2014年，AECESE中国艺术家作品展，由欧中教育交流与合作协会和巴黎大学国际交流中心共同主办。巴黎、威尼斯、罗马、佛罗伦萨艺术考察。
2016年入选阿里巴巴阿里鱼优质IP版权授权系统。
2016年四月份受邀帕米尔高原塔什库尔干创作65米长卷，庆祝中巴建交65周年作品被驻京巴基斯坦大使馆永久收藏，由此促成苏州职业大学中巴教育合作与中巴经济中心。
2016年中巴艺术家交流展中方策展人。
20岁那年求学来到苏州，近20年的朝夕生活，早已浸润了苏州文化，但血管里的异乡血液，还是让他眼中的苏州，与常人不同。温润秀美，万般柔情，典型的江南古城。陕西汉子，粗犷豪放，充斥着陕北高原的力量之感。这二者相差极远，本无干系，结合起来却产生了异于平常的美。

1991 年生于河北
2013 年毕业于西安美术学院油画系，获学士学位
2016 年毕业于上海大学美术学院，获硕士学位
现工作生活于上海

作品评论 / COMMENTS

王小双着力表现的现代都市景象近乎于一种废墟或垃圾场，具象在坍塌和消融于无形式的抽象之中，预示着人类的创造之脆弱。作为巴别塔的同类，摩天大楼和现代主义的住人机器无疑是现代性无所节制的扩张、膨胀和骄傲的象征，它在侵吞自然始基的同时，也破坏了人类社会赖以存在的基础。因而，这些倒塌的建筑既表明现代的野蛮其实质上的不堪一击，又呈示着自然伟力大道周行的铁律和无情。艺术家看似客观冷静乃至残酷的旁观者视角，实则蕴含着深刻诚挚的人文关怀。
   ——马永波（诗人，文艺评论家）

王小双近几年来在绘画上的探求一直在关注城市现状，他在运用表现手法基础上融入自己的想法，将大面积俯视的城市景观作为绘画对象，用独特的视角保留了城市此时此刻的瞬间。作品中晦涩沉厚的色块堆积却又见构思细腻，包含一种悲剧式的视觉震撼力，与画对视，仿佛看到城市的繁华却又隐喻着城市发展背后的伤痛，流露出一丝苍白和压抑。他以严谨的理性思维和特殊的感觉方式，淋漓尽致地表现了对当下城市的批判和对未来的一丝忧虑，这也是他面对城市现状的一种自我精神的表达。    
         
——黄阿忠(上海美术学院教授，博士生导师）

1976年生于江西南昌，中学学历，独立艺术家。 2012年至今，在北京宋庄艺术区工作生活，在此期间形成艺术理念，初步确立个人艺术风格。自幼习画，自我学习与艺术实践，自然而然走上艺术道路。在天赋和兴趣的引领下，广泛涉猎中西各种艺术表现形式，多年来潜心努力，致力于实验性艺术创作，对材料和技法、新形式和新语言的探索贯穿始终。在创作中坚持不拘一格，以开放理念挑战既成观念和规则，创造性地融合了综合绘画材料和技法，丰富了艺术的面貌和创作手段，其作品“汪洋恣肆的色彩效果、匪夷所思的形式感似乎全凭上帝之手打造”。画面充满灵动与灵性的美学欣赏体验，以其鲜明独特、自成一派的个人艺术风格，在艺术界崭露头角。

创作理念 / CREATION CONCEPT

流光画影 东方美学
自述：我一直在思考和实践，以国际化视野，运用当代性的视觉语言表现我们文化中的优雅意境，探索能够体现东方美学和人文精神的新形式，在此理念上进行了大量的实验性创作，不断尝试采用多种材质作为绘画原料 “跨界合作”，更好地服务于作品表现。我将现阶段的创作面貌归于东方美学新图式——传统图式讲究空、静、素，我的很多作品系列则反其道而行之，跳出传统窠臼和审美疲劳，将西方的抽象形式与东方的意境表现融合互洽，画面构图丰满、丰盈灵动，既保留了传统绘画的温润含蓄，又将其推陈出新，赋予了时代审美与时尚感，是当下正在发生的当代性艺术理念与绘画语言，是对传统美学的颠覆、推进与焕新。

艺术必须在形式、内容和价值观念上进行更新、创造，才能不断进步、发展，才有存在的价值和意义。

作品集

出生于辽宁省营口市
现住：上海
毕业院校：大连工业大学-艺术设计学院
专业：设计学硕士
个人项目经验：搜狐新闻合作插画师

创作理念：
我是一个积极乐观、热爱生活的女孩，所以我希望在我的作品画面中传递的是温暖开心的氛围，我既享受独处的时光，也喜欢和朋友在一起的时光，所以我的作品有表现友谊的画面，也有一个人的画面，并用画画记录时光，我最喜欢的是对人物的描绘，穿衣搭配，动作造型，精致有腔调的服饰搭配，让人觉得赏心悦目；而且我喜欢把人物夸张化，小头短身大长腿，使人物更具张力。我的插画风还在探索中，相信在不久的未来会有更好的、更具整体感的作品。