曲梦晨/曲小哼Micco CHIU
出生地：山东青岛
艺术家类型:插画
毕业院校/专业：北京科技职业学院/视觉传达
曲小哼的绘画作品大多以情绪为创作铺垫，其中包括大自然中转瞬即逝的光影、城市与人的微妙联结和难以触摸的晦涩情感，它们总是被赋予丰富且调和的色彩，在充满愉悦的表现力下面藏着一颗流动的敏感的心。其创作涉猎绘画、摄影、诗歌等多种艺术形式。2019年初开始专注于插画创作，插画创作总是围绕美好生活和冒险开展，喜爱使用丰富且细腻的色彩。
个人作品：《城市漫步》创作理念：
群展
“表白上海——插画师的集结”The Shanghairen中国插画首展（上海衡山·和集）2019年11.1-12.1
艾可儿 (英文名：ECHO)
Echo出生于中国上海。
毕业于香港城市大学金融硕士专业。
创作理念
Echo的创作理念主要来自于书籍、音乐和旅行。大自然中充满着美丽的受造物，他们每个个体都是那么独一无二而特别，书籍、音乐中的歌词、旅行中各地的风俗习惯风土人文也是她的主要创作灵感源头。Echo画作里流淌出恣意流淌的颜色，奔放大胆又充满着对生活的热情。她希望透过丰富的颜色表达其对生活的热爱，她的每副画作都有一个创作故事，她希望通过她的画作可以让大家感受到一份自由、传递出爱、盼望与喜乐。
展览经历
2018年3月-5月于香港Open Door Cafe举办个人艺术快闪展览
2018年-2019年于香港举办过多场艺术工作坊活动
2020年6月4日-2020年8月4日于上海咖啡馆Bananas举办个人小型艺术快闪展览
2020年8月4日-2020年9月7日于上海中山公园玫瑰坊长廊举办个人”Love never fails”个人画展
2020年7月1日-2020年8月15日于上海淮海路新天地广场举办艺术快闪店
2020年8月为锦江集团旗下的虹桥郁锦香酒店设计艺术房
2020年5-8月于上海长宁来福士商场、虹桥郁锦香宾馆举办多场艺术工作坊
商业案例
2020年8月举办WeWork*EchoLove七夕艺术浪漫日
2020年8月锦江集团设计艺术主题房
《西游记》和《封神榜》作为我国经典神话IP，“天宫商殿”从中吸取了营养并改进了呈现形式。经过一整年时间的重新设计和演绎，设计师不断细心打磨，在继承传统经典形象特点的同时赋予了其现代元素与性格。
国潮兴起，“天宫商殿”项目将中国传统文化形象提炼精简，并通过其衍生品进入到大众的视野和生活中，获得全新的认识与体验。中国民族优秀传统文化获得了新的传播方式与生命力，也使得大众获得更强的文化自信与身份认同，创造出更多具有广泛影响力的中国文化符号。
“天宫商殿”项目以国潮IP构建为核心的文化生产方式，达到文化价值与产业价值相互增益的良性循环，建立起一个开放、协作、创新的新文创生态，用现代科技与文化创意讲好中国神话故事。
肖振中
1958年生于湖南省凤凰县，
中国美术家协会会员，
湖南省美术家协会第八届理事，湖南省文史研究馆特约研究员，
湖南省中国画学会副主席（副会长），湖南当代中国画创作院副院长，
供职于中南林业科技大学国际学院，
毕业于湖南师范大学美术学院，结业于广州美术学院
先后在中国美术馆、湖南省画院美术馆、扬州八怪纪念馆、湘西州文联美术馆、
文化部恭王府博物馆等地举办个人画展，近年追随黄永玉先生习画，颇得心法
论文及作品发表在：《美术观察》、《世界美术》、《中国文化报》、《当代中国画》、《国画家》、《中国美术馆》、《文艺报》、《民族画报》、《创作与评论》、《艺海》、《湖南日报》等国家级刊物
创作活动及代表作被收录在：《中国画艺术年鉴2005》、《中国画艺术年鉴2012-2013》、《湖南美术五十年》、《新中国湖湘艺术成就》、《1978—1998中国美术选集·绘画卷》、《跨世纪著名画艺术家经典》、《画风》、《走进大西南一西南风情写生集》等
展览（2011-2020）
2011 湖南省画院美术馆举办《梦入芙蓉浦肖振中荷花作品展》
2012 湖南省画院美术馆举办《肖振中荷花手卷作品展》
2012 作品《红荷》参加《画道潇湘——湖南省中国画学会成立作品展》
2013 文章《先生之风 山高水长—关于黄永玉的对话》刊载于《创作与评论》杂志
2015 作品《荷花灼灼》参加湖南省中国画学会“水墨潇湘•丹青本色”双联展
2016 作品《莲花》参加“墨动潇湘”——2016年湖南省中国画学会年度展
2016 作品《洞庭无长物 唯莲子泡茶耳》参加《境在纸尺——2016画友周刊年度邀请展》
2016 《荷而不同——湖湘画荷八人展》
2017 江苏省扬州八怪纪念馆举办《梦入芙蓉浦》肖振中中国画展
2017 湘西州文联美术馆举办《回乡心怯》肖振中回乡作品展
2017 北京文化部恭王府举办《梦入芙蓉浦》肖振中中国画作品展
2018 《肖振中中国画作品展》在美庐美术馆举办2020 《清风徐来肖振中扇面艺术作品展》在湘西州博物馆举办
阿籽奶奶
本名：尹玉凤
当代水墨画家
现生活工作于上海
74岁学画，76岁举办个展
关于奶奶的画，有人问著名艺术家李山老师：“奶奶的画算不算艺术？”李山答：“那是艺术本身！”妙哉是言！
另一位著名艺术家余友涵老师曾表示：“我之所以坚持绘画，绘画就像走路，人类发明了汽车和飞机，但还要走路。”（2009年）对于很多艺术家而言，艺术是必需品，是生活本身。奶奶远不是职业艺术家，但她的画是艺术本身，也是生活本身。
奶奶的画基于生活，出于真实。一切日常之物，花草、蔬果、器皿，在在处处都是奶奶的观察和表现对象。她画自己之所知所见所用，真实、朴素、简单，一如生活本身。
奶奶的画基于直觉，发于真诚。她没接受过任何专业训练，全凭日常生活中自己对各类对象的观察、理解和感受作画。不因各种艺术戒律而束手束脚，心随物动，笔随心转。她为自己而画，为家人而画，没有画得好或不好的得失心，没有成家成名的功利心，没有哗众取宠的机巧心。
奶奶的画基于坚持，缘于真爱。她于2018年7月开始接触绘画，两年不到先后画了500多张画。她常常早上四五点起床就开始作画，画得不顺畅不满意之处便和自己死磕到底，一再练习，不知疲倦，浑然忘我，原本一身病痛竟不治而愈。
“郁郁黄花，无非般若。”奶奶的画让我们看到生活中处处有大美，而且就藏于这再平凡不过的日常中；显示了艺术平凡平淡平实的一面，也展示了艺术创造奇迹、无限可能的一面。“佛在灵山莫远求，灵山就在汝心头。人人有个灵山塔，就在灵山塔下修。”艺术同理。我们每个人都有创作艺术的“灵山塔”，不需远求于外，向内求、向心头求，我们每个人都有成为艺术家的可能，如博伊斯所倡导的。
CamiGua
本名：刘文珺
出生地：台湾
毕业院校：实践大学服装设计系
CamiGua喜欢幻想，旅美多年，吸收了国外的自由奔放，在多元文化的纽约，积累了五年艺术创作能量。作品风格天马行空，奇幻有如提姆波顿及达利，在华人艺术圈是较少见的风格。
CamiGua擅长重塑生活中常见的物品、自然与人物，创造出让人意想不到的趣味组合。
平凡的生活环境里, 到处长满创作的各种养分，CamiGua接触、感受并用心与其交流，丰富了自身的情感资料库，持续创作出令人眼睛一亮并怦然心动的作品。
2015年 义美“百猴图”设计大赛入围奖，作品名称《猴祖》
2016年 COPIC Taiwan Only原创插画大赛大专社会组入选奖，作品名称《笼包仙人》
2017年 “找地方坐”个展，作品《The way you look tonight》
2017-2018年 “咖啡玛榭”个展
2018年 J&J Priavte Kitchen 个展
出身地：山东
当代艺术家
作品收藏
亚洲模特协会、亚洲新闻周刊等。
展览
国家对外文化贸易基地成果艺术展，2019年国家艺术基金唐卡项目成果展
创作理念
上帝虽然变乱了语言，但是也给我们的沟通打开一扇窗，那就是艺术。艺术是另一种语言，是思想的延伸，它不需要翻译，心就能感知。当文字与语言变得苟且，画笔的锋芒就会显现出来，从而真实地遵从内心记录时代。其作品以纯色为主，“色彩单纯又富有激情，既有孩子般的俏皮，又有思想家的洞察力。”
1983年生于山东省青岛
2012年进修于山东省美术家协会油画研修班
2015年进修于秦科古典油画工作室
职业画家，现居北京
参展作品
作品《孤秋》入选山东省“第四届齐鲁风情油画展”。
作品《逝去的岁月》入选山东省“第五届齐鲁风情油画展”，获优秀奖。
作品《静物》入选山东省“第六届齐鲁风情油画展”。
作品《鸡冠花》入选首届“宋庄青年油画展”。
作品《捉迷藏》入选“2017E京华——雅昌艺术家联展“。
作品《那静静的时光》入选“2018 E京华——雅昌艺术家联展“。
作品《月亮上有个家》《肖像——NO1》入选“会空间”。
作品《Who am I》入选——中国油画院邀请展《不同的人 不同的艺术》。
收藏作品
作品《克制的力量——渔船》被中国油画院馆藏。
