张钟琪 ZHANG ZHONGQI

张钟琪
1959年 生于昆明
中国美协会员  中国版协会员
现居上海,主持“色库”艺术空间

1991年 版画作品《挂有松球包的窗户——纪念50亿人口日》入选第十届青年版画大展

获铜奖

1995年 在云南丽江建立“钟琪艺术空间”

1996年 版画作品《男人做主》入选第十三届全国版画展

获铜奖

1998年 版画作品在美国The Finer Side Gallery画廊展出(纽约)

2000年 装置作品《向伟哥致敬》在“面对面”艺术空间展出(昆明)

2001年 进入昆明“创库”,建立“有色现场工作室”

2002年 “长征”——一个行走中的视觉展示(昆明)

2002年 在Gallery Nordica 举办个人画展(昆明)

2002年 “体检”——21位艺术工作家展示(昆明)

2003年 在Avant-garde Gallery举办个人画展(上海)

2003年 “我是中国”——中国影像2003年度展(北京)

2004年 组织策划《流》——2004当代艺术展(上海)

2005年 行为艺术“搅拌现场Ⅰ”(上海)

2005年 “正前方”——中韩当代视觉艺术展(上海)

2006年 行为艺术“搅拌现场Ⅱ”(上海)

2006年 “熔岩”——中国当代艺术群展(上海)

2006年 “我们”——中国当代艺术群展(上海)

2006年 “当代中国艺术展”, Pablo’s Birthday 画廊(纽约)

2006年 “脸·价值”——中国当代艺术群展,Lotus Art 画廊(荷兰)

2007年 “风”——中国当代艺术展(荷兰)

2007年 短片作品《弹词开篇》入选自由电影艺术节(上海)

2008年 “中国当代艺术群展”,THE画廊(纽约,美国)

2009年 “EUPHORIA”双人展(上海)

2009年 “记忆上海”——影象展(上海)

2009年 “Mix It Up”——上海J 画廊群展(上海)

2011年 “找自在”——片子个人作品展 GALERIE JUNGER(上海)

2013年  斯沃琪布斯基阿迪尼在2013年威尼斯双年展

2015年  第二届钻石之叶——全球五十位艺术家手工书展(北京)

2016年 “落花流水”——张钟琪个人作品展,Le Moulin4画廊(瑞士)

2017年  “意象”云南第三届油画学会展(昆明)

吴琼 WU QIONG

吴琼,于1981年出生在中国北京,
8岁时学习中国画,
2001年从北京师范大学毕业,
后远渡重洋赴新加坡读书继续深造,
2006年 从南洋艺术学院毕业。
吴琼既是一名雕塑家,也是一名画家,中西文化的交融和学习经历塑造了一个具有国际化视野的80后艺术家。 其作品代表了吴琼以及他同时代人的童年,也因此创造出在中国艺术领域具有明显当代风格的感人有趣的儿童画像。吴琼作品在国内及国际舞台上均很受欢迎,参加了多个国际艺术博览会,如迈阿密艺术博览会、科隆艺术博览会和纽约桥艺术博览会。

“天是幼时蓝”
孩童时代是最为天真无邪和无忧无虑的,画布上的孩童形象也是一种怀旧与寄托,在当下这样一个物质及信息过度膨胀的时代,回归孩童,回归本真,也意味着释放了更多的想象空间,让渡了更多憧憬和可能性。
—— 吴琼

个展
2007 五月 “生于80年代”,SUNJIN 画廊,新加坡
2008 十月 “无声的力量”,SUNJIN 画廊,新加坡
2012 四月 “戏仿人生” sunjin 画廊,新加坡
2014 四月 “0614” 北京文创国际文化交流有限公司
中国
2014 八月 等待—吴琼2014 费尼琦艺术中心,协办:作者
画廊
2015 十一月 在这里 Ode To Art画廊,新加坡
2016 六月 吴琼青春版画展 北京兰境艺术中心
2016 十二月 SIT DOWN DINNER WITH WU QiONG,
Equinox Sky Suite, Ode To Art画廊,新加坡
2018 六月 Arts in the city—-Here and Now Series,
Raffles City, Ode To Art画廊,新加坡
2019 六月 “Fairy tales in the wind”,X-Gallery,大连

重要收藏
华语乐坛著名歌手 齐秦 (版画)
法国图尔1世纪皇家城堡美术馆(雕塑)
古巴亚洲艺术博物馆(版画)
新加坡新传媒总裁Daniel Yun (油画)
新加坡著名艺人李国煌 (雕塑,油画,版画)
新加坡知名造型师Addy lee 李荣达(雕塑,油画,版画)
新加坡顶尖模特公司Upfront Models 总裁Watson Tan(雕塑,油画)
新加坡著名杂志Cleo and Women Weekly 时尚总编Sally Teo (油画)
北京王府半岛酒店 (雕塑)
马来西亚驻新加坡大使馆(油画)
新加坡知名中学Loyang Secondary High School ( 雕塑)

爱子 AIKO

Aiko,日本涂鸦艺术家,长居美国。Aiko是当今最著名、也是最有影响力的女性涂鸦艺术家之一,她的作品采用的是典型的模板方法,作品融合日本传统版画美学、抽象主义、波普艺术、美国当代艺术等的精髓,造就了一种广受欢迎和赞誉的混合风格。

高思远 GAO SIYUAN

高思远

作品理念

我对很多事都抱不确定的态度,除了画画。从小喜欢涂涂抹抹,觉得这是自己最感兴趣并能做好的事。所画的内容和记忆、情绪相关,有些是很日常的事物。绘画中那些不可控的因素很吸引人,材料上最近使用的是坦培拉,吸水性的白垩底子会立刻把颜料中水分吸收,产生近似水彩的效果,并能承受不断刮擦打磨。过程中,由于频繁地刮擦覆盖,改变着肌理的形态,让我觉得它们是有生命的。画画是和自己对话的过程,进入一个舒服的状态,里面很平静,过去未来都不重要,心好像被温柔包裹着,这个是我追求的。

代英伦 DAI YINGLUN

代英伦

代英伦

1987年出生于辽宁抚顺。
2016年研究毕业与鲁迅美术学院中国画系当代人物画造型语言研究方向。

作品原作大多被收藏于个人藏家。

作品创作感想:

一.“歧途”

在艺术的探索上,每个人都会或多或少的走在“弯路”或“歧途”之上,并且在过程里不断修正自己对艺术的判断。诚然,艺术并没有所谓的正确与错误,然而回望自己历经的阶段,都会发现不知不觉间已经作出了某种程度的“修正”。说起现在呈现的作品,就要从我所经历的“歧途”说起。

在相当长的一段时间里,绘画乃至一切朴素生活(以维持基本生命体征为基本目的的生活)以外的行为和事件都失去了意义。对我来说,那些不过是招致混乱的“攀缘”。而对于艺术,我宁愿相信它是每个人的生活本身——生活本身就是画布,就是自我表现的媒介,无须再将其以某种方式复刻成为单独的“艺术品”。从身份上来说,所谓“艺术家”其实是刻意将自己的生存与艺术本身捆绑在一处的人,反而不若真正认真生存与生活的人与艺术更接近。(这当然是阶段性的偏见)所以,在那段时间里,我对自己的身份产生了怀疑,也不禁对艺术产生了怀疑。

基于这种怀疑和虚无的倾向,我开始尝试表现“无”。相当于尝试以一种个人化的姿态面对生存意义的长久缺失。在我们作为人类整体存在的漫长岁月里,尝试过用各种不同的方法来阐释我们存在的意义,而这些尝试的结果在很久以前(我个人的)就逐渐的瓦解了。

在风格上,代英伦的作品延续了明清时期版画的造像风格,采用兼工带写的手法,表现了具有时代性思考的内容。画中除了人群和寒鸦之外,还有许多的宗教元素,这种调侃的手法使概念里的崇高之物降格,以此还原真实。                

蕾娜·玛卡 LENA MACKA

蕾娜·玛卡 LENA MACKA

蕾娜·弗拉迪尔,又名马卡,1994年出生于法国的瓦价。
蕾娜于2014年抵达里昂,并融入了一所应用艺术学校,开始创造自己的世界。

——展览
2017年11月——由Superposition主办的个展“很高兴看到你同情的一面”(法国里昂)
2017年11月——运河街市场(纽约)
2017年10月——运河街市场(纽约)
2017年9月——现在共同工作(法国里昂)“角色”
2017年4月——巴拉卡纹身“黑暗面”
2017年2月——超级城市艺术丛林
2016年10月——Galerie咖啡馆
2016年7月——康复一号——华尔街艺术(巴黎)
2016年7月——SuperAloha——Superposition(法国里昂)
2016年7月——“夏至”——塔凡尔纳·古腾堡(法国里昂)
2016年5月——聚集艺术市场——Galerie咖啡馆(法国里昂)
2016年5月——当代艺术的小市场——Visiosfeir画廊(法国里昂)
2016年4月——开幕聚会活动(法国里昂)
2016年3月——集体展览——69德格雷斯的拉夫瓦公众(法国里昂)
2016年3月——集体展览——法国里昂
2016年2月——摄影展——Galerie咖啡馆(法国里昂)
2016年1月——展览——索夫法(法国里昂)
2015年11月——集体展览——La Taverne Gutenberg (法国里昂)
2015年10月——集体展览——家庭博物馆(法国里昂)
2015年9月——展览——树冠效应(法国里昂)
2015年6月——展览——artigo (法国里昂)
2015年5月——展览和现场表演——额外的Nuit Sonore (法国里昂)
2015年4月——集体展览和现场表演——Le Sucre (法国里昂)
2015年2月——展览——瓦隆罗尔(法国里昂)
2014年6月——展览——卢浮宫咖啡馆(法国化合价)

安娜 ANNA KASATKINA

安娜 ANNA KASATKINA

安娜是一位出生于俄罗斯的直觉艺术家,她于2018年初开始创作流体艺术(Fluid Art)。抽象颜色的流动,美丽而光滑的形状——这正式是为什么她着迷于创作这类作品的原因。Anna认为倾泻是一种艺术冥想,灵感往往在这个过程中浮现: 她根据自己的这个倾泻过程中的心情选择颜色,在主色倾倒完成后,她会画一些细节和方向。她永远不知道她今天画的结果会是什么——一切都可以用完全不同的方式改变,这就是为什么她称自己为“直觉艺术家”。

李同法 LI TONGFA

猫咪系列
贵宾犬系列
李同法

1990年, 山东人。

职业艺术家 现居住北京、扬州,毕业于扬州大学美术与设计学院。扬州美术家协会会员,独墅湖艺术中心188艺术仓库。百家湖艺术集团 、苏州艺术互动、及物艺术空间,寺库艺术签约艺术家。