程惠莉，纽约哈德逊艺术家协会会员、纽约海外华人艺术家协会会员、中国当代女子画会会员。

毕业于浙江理工大学服装设计专业，2018年师从罗马美院教授，著名艺术家GIANLUIGI MATTIA，学习意大利古典银针画。

出身地：浙江
毕业院校：长春理工大学广告学

创作理念：

猪坚强，很多人都好奇名字来源。确实和10年前汶川地震那只小猪有点渊源，当时只是朋友的戏谑称呼。很多年后，她真的就像那只给伤痛中的人们带去慰藉的小猪一样，用画和文字，治愈、温暖了一部分人。 

始终自称“不善言辞”，大概所有话都在画里了，“我希望我的插画可以给那些不想给别人添麻烦的人，自己一个人忍受孤独寂寞的人一些陪伴。我一直觉得成年人是没有资格诉苦的，希望插画这个出口，可以给大家带去温暖，可以去影响更多人。”

可能是因为广告文案出身，猪坚强一直试图将故事融于画面中，每个人都可以在画中读到情绪，孤独，幸福，悲伤，快乐或者其他，它们不再只是一些元素和色彩。

参展/个人经验： 

2017年            BBH广告公司创意总监

2017年            网易公益活动

2018年 5月       苏州慢书房《找到你热爱的事》分享会

2018年5月        如家旗下YUNIK酒店快闪及空间美陈

2018年7月-12月  南京西路818广场One Book One life 画展及分享会

2018年10月      上海思南书局Modern Life in Shanghai 画展及主题讲座

80后青年画家，九三学社上海市文化艺术委员会成员，上海市青联委员，长宁区青联副秘书长，上海市摄影家协会会员，上海电视艺术家协会会员，上海市青年文学艺术联合会会员。

过往展览：

2014年10月在新天地华府天地举办个人油画展。

2015年9月在新华路22 Gallery举办中日四位艺术家联展。

2015年11月《大小姐》系列油画参展LOHAS艺术博览节。

2016年1月油画作品参展艺高高第二周年特别展。

2016年11月在静安区张园举办《上海大小姐》油画作品个展。

2017年7月在古北国际社区举办《上海大小姐》个展。

2018年2月在虹桥国际会议中心举办《上海大小姐》个展。

2018年6月在罂粟花艺术空间举办《看得见的敏感》女艺术家联展。

2018年11月在上海世贸展馆5幅作品入选上海青年艺术博览会。

著有《穿行四月的公主街》、《时尚DIY》等多种图文书；

在《新闻晚报》、《新民晚报》、《上海电视》、《上海中学生报》等报刊杂志开设图文专栏；

在《新民晚报》、《生活周刊》等报刊杂志刊登油画作品数十幅，部分油画作品已被店面及个人收藏；

2009、2010《少年文艺》封面画；

为曹文轩、秦文君、张怡筠等著作绘制插画，书籍插画70余本；

曾为“多美滋”、“雅培”、“上好佳”、“KOSE”等知名企业绘制绘本；

出生于天津，毕业于中国传媒大学动画专业，现居上海。天津美协会员，国际动画协会中国分会会员。曾任教于天津大学艺术学院。

主要经历：

    参与创作和执导过国内外多部动画片；与央视合作，带队指导完成中国第一本电视数字杂志《中国数字电视报》；为Nokia、LG、Hp、中国工商银行等品牌制作广告片；与prada、sony、minicooper、panasonic、brother等品牌合作，应邀创作插画和KV等；为上海文化广场、进博会等绘制海报。

绘画作品被多家美术馆及个人收藏。

2013年 “我们”：1994-2013中国宋庄艺术家集群20周年纪念特展

2014年 第十二届全国美展油画部分天津展区

2017年 艺高高三月女也开春展

2018年“Art Match 艺术绝配”artgogo第四周年庆典

2018年 艺高高×时机空间的时机Mini秀

2018年 中国历史故事绘本作品展·庆祝海派文化中心成立周年

1980年  出生于 广西博白

2007  北京  矛盾艺术空间展          

2008  上海 “自然与表达”主题展                 

2008  北京  上上美术馆群展 

2008  上海   田青画廊女性世界当代艺术展  

2010  上海   证大艺术超市  陈春妃个展         

2012  武汉    K11“万物生”女性艺术家联展          

2014  日本    东京美术馆“人人”联展              

2017  上海    触觉艺术空间个展

2018 上海 徐悲鸿艺术馆 个展

2019 浙江嘉兴荻原美术馆 讲座关于音乐与绘画的关系

创作理念：绘画对我个人来说是一种需要。我的画是我对自我生命感受的一种真诚的表达。心拼凑出图像，通过这些图像可以很好的反观自我的心。它是很真实很好的朋友，也是很好的镜子它可以把你照见的面目全非。

《风景的凝视》系列作品

出生于辽宁省营口市
现住：上海
毕业院校：大连工业大学-艺术设计学院
专业：设计学硕士
个人项目经验：搜狐新闻合作插画师

创作理念：
我是一个积极乐观、热爱生活的女孩，所以我希望在我的作品画面中传递的是温暖开心的氛围，我既享受独处的时光，也喜欢和朋友在一起的时光，所以我的作品有表现友谊的画面，也有一个人的画面，并用画画记录时光，我最喜欢的是对人物的描绘，穿衣搭配，动作造型，精致有腔调的服饰搭配，让人觉得赏心悦目；而且我喜欢把人物夸张化，小头短身大长腿，使人物更具张力。我的插画风还在探索中，相信在不久的未来会有更好的、更具整体感的作品。

1987年出生于辽宁抚顺。
2016年研究毕业与鲁迅美术学院中国画系当代人物画造型语言研究方向。

作品原作大多被收藏于个人藏家。

作品创作感想：

一．“歧途”

在艺术的探索上，每个人都会或多或少的走在“弯路”或“歧途”之上，并且在过程里不断修正自己对艺术的判断。诚然，艺术并没有所谓的正确与错误，然而回望自己历经的阶段，都会发现不知不觉间已经作出了某种程度的“修正”。说起现在呈现的作品，就要从我所经历的“歧途”说起。

在相当长的一段时间里，绘画乃至一切朴素生活（以维持基本生命体征为基本目的的生活）以外的行为和事件都失去了意义。对我来说，那些不过是招致混乱的“攀缘”。而对于艺术，我宁愿相信它是每个人的生活本身——生活本身就是画布，就是自我表现的媒介，无须再将其以某种方式复刻成为单独的“艺术品”。从身份上来说，所谓“艺术家”其实是刻意将自己的生存与艺术本身捆绑在一处的人，反而不若真正认真生存与生活的人与艺术更接近。（这当然是阶段性的偏见）所以，在那段时间里，我对自己的身份产生了怀疑，也不禁对艺术产生了怀疑。

基于这种怀疑和虚无的倾向，我开始尝试表现“无”。相当于尝试以一种个人化的姿态面对生存意义的长久缺失。在我们作为人类整体存在的漫长岁月里，尝试过用各种不同的方法来阐释我们存在的意义，而这些尝试的结果在很久以前（我个人的）就逐渐的瓦解了。

在风格上，代英伦的作品延续了明清时期版画的造像风格，采用兼工带写的手法，表现了具有时代性思考的内容。画中除了人群和寒鸦之外，还有许多的宗教元素，这种调侃的手法使概念里的崇高之物降格，以此还原真实。                

创作理念

多彩的大自然让人欢喜，使人惊叹。时常想如果人也是色彩斑斓的会很有趣吧。于是我创作了一些，用丰富的颜色去描绘的人物面部形象。在创作中，我结合了一些“构成”的方式和思维，将一些具象的形与物做了解构和重构，将图像抽离和变形，即增添了趣味性，也让画面更有形式感和装饰意味。从画中看不出人物的年龄，甚至表情都有些模糊，但我觉得每幅画都传达出了某一种情绪，用色彩堆积起来的情绪。我很享受用色彩去表达自己，画画是很自我的事情，但我认为色彩能使人们产生共鸣。它让我的绘画首先回归到单纯的视觉感受，通过色彩的张力也能够引导观看者不自觉的产生情绪，不管是感到眼前一亮，还是感到奇怪，只要有了情绪，那我认为画就是有活力的。色彩就是我的语言形式，像用一种生动又添加一点夸张的方式去讲述故事那样。色彩是绘画最有灵性的一部分吧，我希望把这种灵性赋予人物肖像上，不去展现年龄、五官或是太多的表情，用色彩去展现心情、状态，也是很有意思的。

作为传播和教育领域的著名学者和艺术家，弗雷德·德尔文先生(别名:文德)过着双重生活。德尔文拥有两个博士学位(巴黎索邦大学和芬兰图尔库大学)，是芬兰赫尔辛基大学的全职教授，同时在澳大利亚、加拿大、中国、卢森堡、马来西亚等地兼任客座教授。在中国，他是北京人民大学的主席教授和上海财经大学跨文化交流研究中心的名誉所长。Dervin已经广泛出版了关于身份、跨文化性和流动性/移民的书籍(超过100篇文章和50本书)。他对艺术的兴趣始于他十几岁的时候，之后并一直不断地在发展。在过去的两年里，他在中国和芬兰制作了艺术作品来展示他的科学理念。他对艺术的投入也影响了他个人的研究(例如艺术教育对于跨文化交流的益处)。除此之外德尔文也是一名狂热的艺术收藏家。

创作理念：

我感兴趣的是通过使用不同的技术来描绘我工作中人脸的复杂性。有趣的是芬兰语单词“脸”，“kasvot”，总是以复数形式出现，这激起了我对人脸的好奇心。这种兴趣也来自于我对身份和跨文化交流的科学研究，以及我在世界不同地区的生活经历。我对所谓图尔库学派的芬兰艺术( 1980年代前)和法国艺术家马克斯·帕帕特( 1911 – 1994年)以及詹姆斯·科尼纳德( 1925 – 2008年)的兴趣也一直是灵感的来源。