当娜 DANARA SMOLIANINOVA

当娜
DANARA SMOLIANINOVA

1989年出生于俄罗斯海参崴
国籍:俄罗斯 
职业插画师

教育背景:

2005-2011  俄罗斯海参崴远东联邦大学-汉语跨文化交际专家;

2007-2009  俄罗斯海参崴远东联邦大学-艺术设计学院;

2009-2010  中国青岛海洋大学-中文课程。

工作经历

2016年2月-至今        

自由职业

-为国际机构(美国和英国)创建图像

-人物设计
-广告和演示插图
-品牌

2013年9月-2016年      

设计师-插画

-Triland-中国上海   

(礼品卡、礼品袋、包装纸等插图设计)

2012年10月-2013年7月 

平面设计师

-Jnus设计中国上海
-海报、包装和布局设计
-品牌
-零售活动的平面设计

2010年10月-2012年6月

-TO-BE未来插画杂志中国青岛
-为文章制作插图

2009年9月 – 2010年12月

艺术总监助理公关顾问,青岛,中国
-为公司网站创建横幅
-公司办公室的绘画装饰
-签署客户关系

院长 YUANZHANG

节气系列

日料系列

星空系列

装饰小画

日料系列

小icon


 

院长
本名:张孝雯

前互联网设计管理,2019年7月离职追梦。
出身地:上海
艺术家类型:网红插画博主6.6W粉
毕业院校:上海应用技术大学,艺术设计系,景观设计专业
2020年4月收到了Kingston University London插画专业的研究生offer
(疫情gap至2021年入学)

  • 创作理念

大多来自于生活细节的记录和梦境中的脑洞。

  • 个人项目经验

插画书籍(干货IPAD绘画类)编写中……预计年底发售。

  • 过往项目经历

2020年2月:作为小红书特邀插画师为武汉加油
2019月11月:北京民生美术馆4*14m墙绘,小红书living inspired创作者开放日主题插画创作
2019年8月:在小红书注册账号“一画画的院长”更新日常插画,粉丝:6.6W
2019年4月:微信表情《陆咪咪》
2016年:“轻衣橱”二手衣物交易平台,联合创始人
2016年9月:微信表情《Biaji君的日常》下载量超5W+
2014~2016年:疯贴APP-插画/UI设计
2013年10月:ACAA商业插画师

帕翠莎·菲尔德 PATRICIA FIELD

跨界合作:Temptu
跨界合作:可口可乐
跨界合作:Crocs

帕翠莎·菲尔德
Patricia Field

Patricia Field曾获得奥斯卡奖提名、艾美奖获奖的影视服装设计师,也是拥有自己服装品牌的精品店老板。自从20世纪60年代第一家开店以来,菲尔德一直是纽约闪亮夜生活的都市风格的决定性因素。她也是《The Devil Wears PRADA(穿着普拉达的女魔头)》、《Sex and the City(欲望都市)》幕后的时尚高手。

2006年,最佳服装设计学院奖奥斯卡提名人,《穿普拉达的魔鬼》

2002年,艾美奖最佳服装设计奖,《欲望都市》

1966年,纽约格林威治村帕特里夏菲尔德精品店开业

曲家瑞 CHARAY CHU




曲家瑞 CHARAY CHU
英文名/艺名:KRISTY CHA RAY CHU/KC

生于台北,祖籍辽宁沈阳。 曲家瑞是实践大学时尚与媒体设计研究所所长,大学教师、媒体人、艺术家、作家、二手玩具收藏家、策展人、手绘漫画家等角色于一身。于2018年受台湾年度盛事金钟奖邀请,担任视觉形象与动画总监,,她所邀请的所有动画导演都是女性。 自1995年起以炭笔为创作媒材,从事巨幅自画像素描系列创作,近年开始以大量收藏的玩具作为系列创作。作品于台北当代艺术馆、国立历史博物馆、高雄市立美术馆、北京中国美术馆等地。


个人经历 /  EXPERIENCES

2019《曲家瑞 你哪位?》个展 诚品⽣活深圳
2019《曲家瑞 你哪位?》个展 诚品⽣活苏州
2019 Golden Pin Award ⾦点设计奖年度最佳设计奖
2019 Red Dot Award: Brand & CommunicaIon Design 德国红点设计奖
2018 Golden Bell Awards 电视暨⼴播⾦钟奖 / 整体视觉规划
1990 Columbia University 美国哥伦比亚⼤学 / 艺术研究所硕⼠
1988 Cooper Union 美国古柏联盟学院 / 艺术系学⼠
1987 美国耶鲁⼤学艺术学院奖学⾦
1984 ManhaNan School of Music Pre College 美国曼哈顿⾳乐学院 / 主修钢琴


学术影响⼒ / ACADEMIC IMPACT

1997年于实践⼤学⾸创全台唯⼀⼤型百 ⼈集体创作绘画课,邀请专业表演艺术
⼯作者担任⼈体模特⼉,成为台湾艺术教育最有影响⼒的⼀堂课。


媒体评论 / MEDIA REVIEWS

一直以来曲家瑞给年轻朋友的影响力,就是“做自己”,是眉飞色舞、生趣盎然的那一种,而不是臭着一张脸、孤芳自赏的。她太有资格代言这样的“做自己”了!
—— 作家节目主持人,蔡康永

  Kristy用自己在美国念高中、大学,和在台湾教书、上电视的故事,说明 “做自己”是多么困难,也多么美好。 困难,因为“做自己”的障碍其实不是“自己”,而是“别人”。我们都是因为害怕别人的眼光,才不敢做自己。 美好,在于突破了别人的眼光,人生无限宽广。她说了一个八十岁再婚、环游世界的故事,令人血脉贲张。做自己,不代表一意孤行。而是凭着热情、直觉、努力,和贵人相助,找到自己的方向。
—— 作家,王文华

她的出现,让艺术界看见女性的力量。—— 上海当代艺术馆

沛翎 PL

Recycle系列

Recycle系列作品艺术家自述

”之所以创作这组系列,是因为我想创作的和创作本身是不能分开的。

从自己蹲在皮具店门口请求老板们给我捡走边角料,老板一开始并不答应,是同行的伙伴买下来一块完整的皮更换一个沙发椅,老板便同意送给我。

小伙伴出门的时候和我说,完整的皮送给你,你也不会要的对吗?

我说是的。

所有的事物都有存在的意义和价值,比如洗小了的衣服,看完的的书,这些边角料。我想让它们再“活“一次。“

色块系列

沛翎 PL

工作生活于上海
经营服装设计/广告策划/项目策划及艺人造型

创作理念

我不知道世间有什么是确定不变的,我只知道,只要一看到星星,我就会开始做梦。

I don’t know what’s in the world is to determine the constant, I only know that as long as a see the stars, I will begin to dream.

刘溪子 LIU XIZI

刘溪子

出生年月:1992/12/04
籍贯:山东省济南市

教育背景

2015,本科毕业于中央美术学院油画系第一工作室

2017,艺术研究生毕业于美国华盛顿圣路易斯

创作灵感:

            我喜欢画关于消费的题材,不管是购物的地点或是生产商品的工厂,我想这和我们这代人的经历有关。近十几年,世界上没有第二个国家像中国一样经历了如此迅速且深远的经济巨变。作为出生于20世纪末、成长于21世纪初的我们这代人,几乎目睹了整个国家科技创新、经济增长并走向繁荣的重要过程。我绘画题材的选用,扎根于自我在这近乎无法控制的经济与超大城市人口爆炸性增长的疯狂转变中的中国成长的经历。但我并不把素材局限于中国,虽然我的作品灵感来源于这种现代化进程,因为消费主义的发展也是一个全球化的问题。为了创作,我去到不同的城市和国家,亲身感受那些城市的节奏,再利用摄影来作为我绘画色彩,结构和构成的出发点。作品中我尽量运用大量的细节和色彩变化,去传递微妙的虚空与距离感。从观察和亲身体验的角度出发,运用绘画的语言反映出图像所忽视的细节和温度。

            在我最新的抽象拼贴作品中,我从画面的构成,和色彩的形状以及相互作用出发。把原来作品中叙事性的部分去掉,抽象的作品没了题材的限制,更多的能抒发一些自己当时当下的感受,但同时也是从色彩的角度捕捉现代城市的颜色。色彩的范围从强烈的对比色到变化微妙的中立色,从原色/基本色到不同色度的变化。这些现代的商业色彩在自然中是看不到的,所以这批作品也是另一个角度下的城市风景。画面中虽然色彩很多,但是因为构图以及色彩与色彩过渡之间干净而肯定的边缘线处理,使观众从画面中看到一份宁静与和谐。

个人展览:

2017 Xizi Liu: Non-Places, Thomas Paul Gallery, 洛杉矶,美国

2017 Indoor Landscape, Bruno David Gallery,圣路易斯,美国

2016 Live in The Moment, University City Public Library Gallery,圣路易斯,美国

2016 Snapshot, Lewis Center, Washington University in St. Louis,圣路易斯,美国

2015 空间游戏 ,时代空间,北京

许晋瑜 XU JINYU

许晋瑜

1992  出生于 台湾/新竹

2015  中国文化大学 美术系 学士

2018  国立台北教育大学 艺术与造型设计学系 硕士

擅长以绘画媒材创作,并从自身家庭背景、生活日常延伸至创作,关注家乡、社会、文化与环境间彼此共存的冲突与记忆。

参展经历

2019 《ART FUTURE艺术博览会》,赋乐旅居,台北

         《上海城市艺术博览会》,上海衡山路十二号豪华精选酒店,上海

         《许晋瑜创作展》,失物招领咖啡,台北

         《地域梦游 艺术家联展》,CC GALLERY,台北

2018 《记忆所在的地方-创作个展》,闹空间,台北

2017 《补墙计划》 ,索卡艺术中心,台北

2016 《台湾当代一年展》 ,台湾花博争艳馆,台北

         《高雄漾艺术博览会》 , 驳二艺术特区,高雄

         《情溢 两岸师生联展 》,里仁美术馆,中国鞍山

         《艺术新曙光-青年艺术家联展》 , 苑里镇滨海艺文中心,苗栗

         《城市里的海洋创作绘画展 》, 小意大利咖啡,台北

         《尤物系列创作绘画展 》, 屋下咖啡,新竹

2015 《逆流胶囊 联展 》, 水谷艺术,台北

         《第14届台湾艺术家博览会》 , 台湾花博争艳馆,台北

         《两岸青年节交流展》 , 国际会议中心,中国福建

2014 《新竹美展得奖作品联展 》, 新竹市文化局,新竹

         《彩绘艺术节艺术家作品联展 》, 通霄神社,苗栗

         《文大美术系师生漆画作品展》 , 华冈博物馆,台北

         《寂静之声Sound Of Silence创作联展 》, 屏东市公所,屏东

近期得奖经历

2019《第20届磺溪美展》 入选奖

       《第一届桃园市原住民族商品设计竞赛》 佳作奖

       《台湾银行艺术季》 入围

其他参与经历

KCTN国际时尚原风品牌设计公司 图样设计合作

春天有限公司 广告拍摄 作品租借合作

植剧场-荼蘼 电视剧  作品租借合作

2016台北双年展《鬼讲堂计划第二讲》美术执行、舞台制作

作品收藏

立锜科技 张耀辉 先生 私人收藏

创作论述

以记忆中事件的发展及视野的交错想象,并透过对生活环境转变的观察,从生活细节中发现与自我经验之间的微妙连结,借着每每不同的生活景象与体悟所产生的意识形态来作为创作的主要方向,而在每一件作品之中都有其各自蕴含的故事及想象,以带有些许幽默的方式与对于当下所产生的不同情感做结合,再用创作纪录生活的同时也在过程中检视自身与反思。

艺术评论

文/叶庭彣

参观了许晋瑜的个展,在还没有翻阅他的作品简介前,我发现她的作品中常出现日常生活中的景物,鸡蛋、鱼缸、窗子、楼梯、海、孩童,顿时有了儿时记趣之感,尤以展览名称”记忆所在的地方”方可透露是名关注自身与周遭互动关系的艺术家。她的画作中喜欢运用多个毫不相干的冲突元素,但即便两两对象本身难给观者做直观的连结,但画面的色调搭配却毫不违和,甚至带了点超现实的奇幻色彩。看了展览手册后,了解艺术家的思维脉络,对于能将各异景物交迭以延伸遐想,同时对故乡进行记忆呼召感到振奋。尤喜欢三幅作品,一是以艺术家成长回忆中,在老乡新竹一次目睹了运谷货车的翻覆,和谷物散落田埂之间的景况,与艺术家离乡背井栖脚的台北做联想,以遍地的谷物比喻米珠薪贵的台北,货车看上去有了刻意人为倾覆的即视感,佐以画面右上方如游泳健将跳水之姿的人类,稻麦的呈现盈溢乡愁之情,对比金碧辉煌的铜钱坑谷。进一步讽谕了人类自愿跳入声色犬马物欲汪洋的原罪。

第二幅喜欢的是小型的画幅中两个达摩不倒翁,唯一个是由正面关之、一个由顶部颇开俯视。艺术家提及了日本人气纪念品达摩不倒翁的故事,人们习惯在达摩左眼首先画上眼睛,待祈愿成真后,在右眼画上眼睛来还愿。连结故乡农场的”鸭仔蛋”在”孵化未完的型态”(观者可俯瞰鸭仔蛋切面里头待孵化的软稠状物,让人联想到稠密难前的滞留感受)和达摩公仔许愿后到成功达成画上右眼前那段”愿望许下却尚未成”的”凝滞状态”做模拟,产生可爱奇幻的共鸣外,更暗示外在条件迫使欲达之事被迫搁置的辛酸。

第三幅是以迷宫做为繁复大脑意识的表征,多人漂浮游泳在如水般的脑内浆液上,代表着诸多的”记忆、意识、思想们”,画面右上一把玩具鱼竿象征这些脑内要素随时会被外在”抽取”的概念,如记忆会被呼召或重组、意识且将混沌或清明、思想可能萃取再碰撞等单元变异的具象化。

这文件展览依旧让我在看作品简介前后有了很不一样的感受,在明白作者创作思想历程后也有了番愉快的新鲜滋味。

郭彬彬 GUO BINBIN

郭彬彬

1980年生于湖南
2003年毕业于广州美术学院版画系 获文学学士学位
2006毕业于中央美术学院壁画系第三工作室 获文学硕士学位
山海·孤岛“一望可相见,一步如重城,所爱隔山海,山海不可平”是时人Littlesen的一首诗,在我的画面中,我刻意将渺小的人物和漂浮在巨大虚空之中的怪山异石放在一起,形成强烈的对照和视觉冲击。

王香蕉 BANANA WANG

王香蕉

1990年出生于上海 2009年毕业于华山美校 2014年毕业于上海复旦视觉艺术学院

创作自述 / ARTIST STATEMENT

我是以狗为原型来做我的作品的,画他们有差不多4年多的时间,因为自己养了2只法国斗牛犬,起初一开始的时候只是随手画画速写这样,本来就有一个随手画灵感 的小本子的习惯,之后画了很长一段时间它们的速写,在这反复中线条就自然而然 简洁了起来,简化到最后就成了现在这个胖胖的身形和用点表达的眼睛这样的一个 形态。

在绘画的过程中,我把这个形象去代替我自己去做一些有趣的事情,甚至是现实当 中我自己做不到的天马行空的好玩的东西,以这个狗为原型去和生活当中的东西做 结合,和脑子里的创意做结合,形成了一张张有趣的作品。我是希望我的作品能代 表我们这一代的年轻人的思想和追求,希望在我的作品里有某一张可以让观者会心 一笑得到共鸣,如果没有的话那么下一张一定是。

陈欣 CHEN XIN

陈欣

1982年,现居上海

2001-2005 中国美术学院 油画系 本科

2005-2008 中国美术学院 油画系 研究生

联展

2004   浙江省第十一届美展                      银奖   杭州,中国

2004   第十届全国美展 油画                     银奖   广州,中国

2009   谁在动艺术史?YCA第一回展           顶层画廊  上海 ,中国

2009  “花 漾”               山艺术 北京林正艺术空间北京,中国

2015   临港当代美术馆 开馆展                          上海,中国

2015   摩登时代                              BigSpace 上海,中国

2016   穹界与8Hz                    Kè Fáng Art Space 上海,中国

2016   吴语·方言——上海艺术家邀请展      中华艺术宫 上海,中国

2016   亚特兰蒂斯气象                       JEWELVARY 上海,中国

2016   餐桌上的中世纪冷笑话          Kè Fáng Art Space上海,中国