伯顿·莫里斯 BURTON MORRIS

当代著名波普艺术家伯顿·莫里斯 (Burton Morris),他的作品色彩绚丽,传递着幸福感和欢快,是能够与Andy Warhol齐名的美国波普艺术大师。享有流行艺术传奇大师美誉的Burton Morris,90年代中备受外界关注,他的作品被NBC电视台选用,於广受欢迎的电视剧集《Friends》(“老友记”或“六人行”)之中,一鸣惊人,自此在美国娱乐圈广结人缘,亦为影视界明星名人所欣赏。

马克·维根 MARK WIGAN

Mark Wigan

.  Mark Wigan 出生于英国,是一位当代视觉艺术家,以其 颇负影响力的插画、 

   艺术,及作为20世纪80年代的伦敦,纽约和东京都市艺术的先驱而闻名于世。

.  Wigan 在纽约画廊展览他的画作,在最受欢迎的地下俱乐部作画。作为插画

   师,他与以街头风格著称的 I-D 杂志 长期合作。

.  英国《 Computer Arts 》杂志 称他为世界 TOP20 的插画艺术家设计师之一。

.  Wigan 被 LWT 伦敦周末电视公司评价为“英国最早的 POPART 艺术家”

创作理念 /  CREATION CONCEPT

“ 如果说 一幅画 可以诉说 千言万语,那么 Wigan 的画 则能够 与 一整个图书馆的 流行文化类 专业书籍 所媲美。”

陈欣 CHEN XIN

陈欣

1982年,现居上海

2001-2005 中国美术学院 油画系 本科

2005-2008 中国美术学院 油画系 研究生

联展

2004   浙江省第十一届美展                      银奖   杭州,中国

2004   第十届全国美展 油画                     银奖   广州,中国

2009   谁在动艺术史?YCA第一回展           顶层画廊  上海 ,中国

2009  “花 漾”               山艺术 北京林正艺术空间北京,中国

2015   临港当代美术馆 开馆展                          上海,中国

2015   摩登时代                              BigSpace 上海,中国

2016   穹界与8Hz                    Kè Fáng Art Space 上海,中国

2016   吴语·方言——上海艺术家邀请展      中华艺术宫 上海,中国

2016   亚特兰蒂斯气象                       JEWELVARY 上海,中国

2016   餐桌上的中世纪冷笑话          Kè Fáng Art Space上海,中国

柴文涛 CHAI WENTAO

柴文涛

1977年出生于黑龙江省

毕业院校:东北林业大学室内与家具艺术设计系(本科)

个展:

2017/04/29-2017/05/14“另一种方式”上海个展(触觉艺术馆)

群展

2014/4/12 HIHEY ART SHANGHAI 艺术上海连展(1929 ART SPACE)

2016/05/21-06/06“多向度”北京青年艺术家邀请展(万荷美术馆)

2016/10/22“纯粹中国”艺术联展巡展(佛山/广州/深圳/北京)

2016/12/29-2017/01/04  第四届亚洲青年艺术家提名展(北京鸟巢艺术中心)

2017/09/12-2017/10/12  上海“异斥”八人联展(金山触觉艺术中心)

2017/12/01-2017/12/07  《左东右西》第四届中美优秀艺术作品大展(陆家嘴上海中心B2)

2017/12/31-2018/01/15  《多元重构》上海当代青年联展(触觉艺术中心)

2018/01/20-2018/02/04  《时间上一点》中法艺术交流展(上海四叶馆)

2018/04/21-2018/05/21  《永无止境》2018首届圆体主义春季展(上海科技大学美术馆)

代英伦 DAI YINGLUN

代英伦

1987年出生于辽宁抚顺。
2016年研究毕业与鲁迅美术学院中国画系当代人物画造型语言研究方向。

作品原作大多被收藏于个人藏家。

作品创作感想:

一.“歧途”

在艺术的探索上,每个人都会或多或少的走在“弯路”或“歧途”之上,并且在过程里不断修正自己对艺术的判断。诚然,艺术并没有所谓的正确与错误,然而回望自己历经的阶段,都会发现不知不觉间已经作出了某种程度的“修正”。说起现在呈现的作品,就要从我所经历的“歧途”说起。

在相当长的一段时间里,绘画乃至一切朴素生活(以维持基本生命体征为基本目的的生活)以外的行为和事件都失去了意义。对我来说,那些不过是招致混乱的“攀缘”。而对于艺术,我宁愿相信它是每个人的生活本身——生活本身就是画布,就是自我表现的媒介,无须再将其以某种方式复刻成为单独的“艺术品”。从身份上来说,所谓“艺术家”其实是刻意将自己的生存与艺术本身捆绑在一处的人,反而不若真正认真生存与生活的人与艺术更接近。(这当然是阶段性的偏见)所以,在那段时间里,我对自己的身份产生了怀疑,也不禁对艺术产生了怀疑。

基于这种怀疑和虚无的倾向,我开始尝试表现“无”。相当于尝试以一种个人化的姿态面对生存意义的长久缺失。在我们作为人类整体存在的漫长岁月里,尝试过用各种不同的方法来阐释我们存在的意义,而这些尝试的结果在很久以前(我个人的)就逐渐的瓦解了。

在风格上,代英伦的作品延续了明清时期版画的造像风格,采用兼工带写的手法,表现了具有时代性思考的内容。画中除了人群和寒鸦之外,还有许多的宗教元素,这种调侃的手法使概念里的崇高之物降格,以此还原真实。                

曹炜 CAO WEI

曹炜

创作理念

多彩的大自然让人欢喜,使人惊叹。时常想如果人也是色彩斑斓的会很有趣吧。于是我创作了一些,用丰富的颜色去描绘的人物面部形象。在创作中,我结合了一些“构成”的方式和思维,将一些具象的形与物做了解构和重构,将图像抽离和变形,即增添了趣味性,也让画面更有形式感和装饰意味。从画中看不出人物的年龄,甚至表情都有些模糊,但我觉得每幅画都传达出了某一种情绪,用色彩堆积起来的情绪。我很享受用色彩去表达自己,画画是很自我的事情,但我认为色彩能使人们产生共鸣。它让我的绘画首先回归到单纯的视觉感受,通过色彩的张力也能够引导观看者不自觉的产生情绪,不管是感到眼前一亮,还是感到奇怪,只要有了情绪,那我认为画就是有活力的。色彩就是我的语言形式,像用一种生动又添加一点夸张的方式去讲述故事那样。色彩是绘画最有灵性的一部分吧,我希望把这种灵性赋予人物肖像上,不去展现年龄、五官或是太多的表情,用色彩去展现心情、状态,也是很有意思的。