1990年出生于上海
2009年毕业于华山美校
2014年毕业于上海复旦视觉艺术学院
创作自述 / ARTIST STATEMENT
我是以狗为原型来做我的作品的，画他们有差不多4年多的时间，因为自己养了2只法国斗牛犬，起初一开始的时候只是随手画画速写这样，本来就有一个随手画灵感 的小本子的习惯，之后画了很长一段时间它们的速写，在这反复中线条就自然而然 简洁了起来，简化到最后就成了现在这个胖胖的身形和用点表达的眼睛这样的一个 形态。
在绘画的过程中，我把这个形象去代替我自己去做一些有趣的事情，甚至是现实当 中我自己做不到的天马行空的好玩的东西，以这个狗为原型去和生活当中的东西做 结合，和脑子里的创意做结合，形成了一张张有趣的作品。我是希望我的作品能代 表我们这一代的年轻人的思想和追求，希望在我的作品里有某一张可以让观者会心 一笑得到共鸣，如果没有的话那么下一张一定是。
1982年，现居上海
2001-2005 中国美术学院 油画系 本科
2005-2008 中国美术学院 油画系 研究生
联展：
2004 浙江省第十一届美展 银奖 杭州，中国
2004 第十届全国美展 油画 银奖 广州，中国
2009 谁在动艺术史？YCA第一回展 顶层画廊 上海 ，中国
2009 “花 漾” 山艺术 北京林正艺术空间北京，中国
2015 临港当代美术馆 开馆展 上海，中国
2015 摩登时代 BigSpace 上海，中国
2016 穹界与8Hz Kè Fáng Art Space 上海，中国
2016 吴语·方言——上海艺术家邀请展 中华艺术宫 上海，中国
2016 亚特兰蒂斯气象 JEWELVARY 上海，中国
2016 餐桌上的中世纪冷笑话 Kè Fáng Art Space上海，中国
1977年 出生于四川成都
独立插画师、新锐艺术企划人、小栗子&小雨点，乌鸦少女等原创IP 作者、最大棒棒糖拼图的吉尼斯世界纪录创造者。 毕业于浙江理工大学平面设计系，后留学于⻢来⻄亚林国 荣艺术学院进修插画设计。
一个始终如一追求内心、向往自由的巨蟹座艺术家(娃 控)。 擅⻓品牌艺术事件的打造与插画内容创作，曾与蔚来、名创优品等15+知名品牌跨界合作，联名款多次占领品牌销量 TOP单品;与10+个大型商业综合体合作，举办大型IP/艺术 主题展览及创新视觉SHOW场;同期携小栗子等原创IP受邀 参加STS等大型潮玩展;多幅代表画作于香港soho yard gallery、四川美术馆等地展出。
创作自述 / ARTIST STATEMENT
我笔下的小栗子，红色的外衣，尖尖的脑袋，小鹿般灵动的双眼，好奇而纯真地打量着这个世界，自带暖暖的温度。
在这个寻求治愈的年代，这些明亮的大色块，俏皮可爱的小栗子，带给人舒缓而平和的力量。
柔软是我，忧郁也是我。早期我的作品如《乌鸦的少女》，色调偏灰暗忧郁，充满了胆怯迷茫和针锋相对的影子。
从乌鸦的少女到小栗子，从敏感脆弱的小女孩蜕变成明媚开朗的女人，一幅幅插画的背后，是独属于我的特质，和我人生故事的投射。
画画于我，是一件自然而然就发生的事情。
6岁时，胆小内向的我拿起画笔，钻进画画的世界，为自己创造一个自我保护的壳。也许在那一刻，我并未想过画画会成为我生命中的永恒。
15岁参加四川美术馆举办青少年工笔画展，大学毕业后留学于马来西亚林国荣艺术学院接触到插画时，就像突然被打开了开关，找到了自己的绘画方向。
回国后，我的第一个职业是房地产公司的设计师，尽管花团锦簇，但并不是我想要的未来。果断辞职，从此，一支笔，一个人，就像是两个孤独的灵魂相依为命般地彼此陪伴。
在那个不属于插画的年代里，我的画几乎无人问津，那个阶段，梦想的失落，感情的失意，让我一度悲伤迷茫，那些汹涌而至的情绪、深海般的孤独，全都被我融化进了作品里。
画中的少女，孤独、忧伤、敏感、自尊、渴求爱，这是我青春时期的情绪与感伤。
往期作品
项目案例
1980年 出生于 广西博白
2007 北京 矛盾艺术空间展
2008 上海 “自然与表达”主题展
2008 北京 上上美术馆群展
2008 上海 田青画廊女性世界当代艺术展
2010 上海 证大艺术超市 陈春妃个展
2012 武汉 K11“万物生”女性艺术家联展
2014 日本 东京美术馆“人人”联展
2017 上海 触觉艺术空间个展
2018 上海 徐悲鸿艺术馆 个展
2019 浙江嘉兴荻原美术馆 讲座关于音乐与绘画的关系
创作理念：绘画对我个人来说是一种需要。我的画是我对自我生命感受的一种真诚的表达。心拼凑出图像，通过这些图像可以很好的反观自我的心。它是很真实很好的朋友，也是很好的镜子它可以把你照见的面目全非。
付甦丁典 笔名丁典 女 1991年11月出生于成都，重庆市人。重庆市工笔画协会会员。自幼喜爱绘画，其绘画作品曾获中央电视台世界环保日书画大赛少儿组一等奖，线描作品被选入《四川省小学美术教材》。初中毕业后进入四川美术学院附属中等专科学校（学制四年）专业学习美术。其间，创作的多幅作品被美术爱好者收藏。中专毕业后考入四川美术学院学习雕塑设计。大学毕业后至今，在四川美术学院国画系、油画系进修，开始了边进修边创作的职业生涯。其间，拜师四川美院刘明孝教授得到悉心指导。始终怀揣着一颗虔诚好学的初心，努力专研绘画艺术以及相关的知识，技法、技巧；崇尚美学，喜爱学习东西方美学思想、艺术理论等，旨在保持一颗对美术真正热情而质朴的内心；在艺术创作上努力追求更崇高的精神境界，渴望把自己更多更好的作品描绘出来给大家分享。到目前为止，已创作100余幅以人物为主的中国画、油画，受到一些美术爱好者收藏。
2016年3月，作品《度假小屋》 保时捷、四川美院联展
2017年5月，作品《心之家园》 四川省文化厅主办 首届中国工笔画省际联盟优秀作品巡展；
2018年1月 协信当代美术馆《心途》个人画展（重庆协信当代美术馆公益展览）；
2018年4月 《哀·小丑》明画廊《四月纷芳》画展。
2018年12月《绿色的清晨》重庆工笔画协会美术馆《重庆市首届工笔画展》
2018年11月出版个人画册《心途》（四川美术出版社）
创作理念
孩子眼中的世界
在我看来孩子眼中的世界和大人眼中的世界是截然不同的，那是另一个时空。在此系列作品中我主要是以孩子的视觉出发，展现了他们眼中五彩斑斓、充满了童趣和想象力的那个相对较微观的世界。那个世界或许不是那么辽阔，那么现实，没有那么多社会准则的约束。但却因此更加趣味横生，斑斓梦幻、别具一格。
我感觉在童年时，往往印入眼帘的都是一个个小小的景，那时我感觉很多小事物的魅力对我而言非同寻常，我总是很容易发现它们别具一格的地方。那些对别人而言司空见惯的，不以为然的事物，时常对我来说却意义重大、魅力无穷。
那是一个失真的世界，凶猛可怕的猛兽在我眼里是可爱、漂亮、毛茸茸的伙伴；冷漠的小猫咪也是有思想的和我一样是爱读童话故事和《哈利波特》的温暖“小精灵”。自由自在的鸟儿，它们是飞舞于色彩世界的顽皮小天使；水族馆里的大鲨鱼是幽灵骑士的化身，并且每次去水族馆我都总感觉它想告诉我些什么，具体我也不清楚，但我总感觉它想赋予我某种神圣伟大的使命。那时我还相信着大海里住着美人鱼和海盗，森林里藏着无数宠物小精灵……太多太多奇思妙想从眼睛传递至思维里便幻化成了无数的魔幻故事，那是属于童年的秘密记忆！此刻我回顾着这个梦，依旧感觉它如梦似幻，非常美好。
创作理念
多彩的大自然让人欢喜，使人惊叹。时常想如果人也是色彩斑斓的会很有趣吧。于是我创作了一些，用丰富的颜色去描绘的人物面部形象。在创作中，我结合了一些“构成”的方式和思维，将一些具象的形与物做了解构和重构，将图像抽离和变形，即增添了趣味性，也让画面更有形式感和装饰意味。从画中看不出人物的年龄，甚至表情都有些模糊，但我觉得每幅画都传达出了某一种情绪，用色彩堆积起来的情绪。我很享受用色彩去表达自己，画画是很自我的事情，但我认为色彩能使人们产生共鸣。它让我的绘画首先回归到单纯的视觉感受，通过色彩的张力也能够引导观看者不自觉的产生情绪，不管是感到眼前一亮，还是感到奇怪，只要有了情绪，那我认为画就是有活力的。色彩就是我的语言形式，像用一种生动又添加一点夸张的方式去讲述故事那样。色彩是绘画最有灵性的一部分吧，我希望把这种灵性赋予人物肖像上，不去展现年龄、五官或是太多的表情，用色彩去展现心情、状态，也是很有意思的。
艺术家自述：
通过让颜色、线条和想象力作为向导，我的创作过程始于对创造行为的直觉探索。我的目标是让本质上转瞬即逝的旅行过程变得形式化，努力将内心深处的亲密漫游变成触手可及的东西。我想让人们看到作为一个旅行者来表达我对日常生活的内心反应。我以玩笑的方式创造极其富有想象力的宇宙，他们也是我工作以及生活的方式内省本质的字面隐喻。我发现跨学科的方法是我艺术实践中不可或缺的一部分；需要以不同品质的媒体来深入研究一个工作室的秘密，以及我内心世界和创作创造过程中的脉动。我目前在绘画、书籍装订和摄影领域工作。
个人简历：
1991年出生于南非，1998年移居纳米比亚。
从小成长在一个原野辽阔风景鲜明的国度，而这样的成长环境一直是她艺术实践的灵感来源。
2015年毕业于南非斯坦陵布什大学并获得视觉艺术学士学位
2016年至今工作生活于上海
个人竞赛、展览和作品收藏：
展览
2014, 纳米比亚温德何克银行三年展
2015, 南非Barclays l’atelier百强展
2015, 南非Sasol New Signatures百强展
2015, 南非斯坦陵布什大学视觉艺术系毕业展
2017, 美国旧金山Instagram画廊线上展览
2017, 南非约翰内斯堡FADA画廊书籍艺术展
个人竞赛
纳米比亚2014温德何克银行三年展决赛入者
南非2015Barclays l’atelier百强展决赛入围者
南非2015 Sasol New Signatures百强展入围决赛者
收藏
纳米比亚国家美术馆收藏
蕾娜·弗拉迪尔，又名马卡
出生于浪漫主义帝国——法国，多年的里昂艺术寻学经历造就了Lena独一无二的空间情感艺术构造14年开始创造属于自己的艺术世界额她，至今所举办的画展已不下100场。Lena多以简单线条构造人物，她的作品往往都会让观者容易代入自己的情感，通过脑补甚至模仿如同画中人物的姿态去幻想期待自己的情感世界。
——展览
2017年11月——由Superposition主办的个展“很高兴看到你同情的一面”(法国里昂)
2017年11月——运河街市场(纽约)
2017年10月——运河街市场(纽约)
2017年9月——现在共同工作(法国里昂)“角色”
2017年4月——巴拉卡纹身“黑暗面”
2017年2月——超级城市艺术丛林
2016年10月——Galerie咖啡馆
2016年7月——康复一号——华尔街艺术(巴黎)
2016年7月——SuperAloha——Superposition(法国里昂)
2016年7月——“夏至”——塔凡尔纳·古腾堡(法国里昂)
2016年5月——聚集艺术市场——Galerie咖啡馆(法国里昂)
2016年5月——当代艺术的小市场——Visiosfeir画廊(法国里昂)
2016年4月——开幕聚会活动(法国里昂)
2016年3月——集体展览——69德格雷斯的拉夫瓦公众(法国里昂)
2016年3月——集体展览——法国里昂
2016年2月——摄影展——Galerie咖啡馆(法国里昂)
2016年1月——展览——索夫法(法国里昂)
2015年11月——集体展览——La Taverne Gutenberg (法国里昂)
2015年10月——集体展览——家庭博物馆(法国里昂)
2015年9月——展览——树冠效应(法国里昂)
2015年6月——展览——artigo (法国里昂)
2015年5月——展览和现场表演——额外的Nuit Sonore (法国里昂)
2015年4月——集体展览和现场表演——Le Sucre (法国里昂)
2015年2月——展览——瓦隆罗尔(法国里昂)
2014年6月——展览——卢浮宫咖啡馆(法国化合价)
1969年生，安徽人，油画家。
2013毕业于中央美术学院美术学油画专业，获博士学位。现任职于中央美术学院“中国传统造型研究中心”。自2004年起在国家重点科研课题“重建中国的高等美术教育体系”中担任研究工作，通过对中国古代雕刻、绘画、青铜器、壁画、书法的考察、复制，研究如何把传统资源进入教学与创作。曾在《美术研究》、《文化周刊》、《人民日报》等发表文章，并出版有学术著作《中国造型与基础教育》、个人画册《柯萍》、《21世纪优秀艺术家画集·柯萍》等。作品曾参加“世纪之光，小幅油画作品展”，“第三届中国油画展”，“中国当代艺术家邀请展”，“中国新视觉展”、“当代油画女性艺术家作品展”、“当代油画语言研究展等。作品曾由中央美院美术馆、艺术机构及个人收藏。
