许晋瑜 XU JINYU

许晋瑜

1992  出生于 台湾/新竹

2015  中国文化大学 美术系 学士

2018  国立台北教育大学 艺术与造型设计学系 硕士

擅长以绘画媒材创作,并从自身家庭背景、生活日常延伸至创作,关注家乡、社会、文化与环境间彼此共存的冲突与记忆。

参展经历

2019 《ART FUTURE艺术博览会》,赋乐旅居,台北

         《上海城市艺术博览会》,上海衡山路十二号豪华精选酒店,上海

         《许晋瑜创作展》,失物招领咖啡,台北

         《地域梦游 艺术家联展》,CC GALLERY,台北

2018 《记忆所在的地方-创作个展》,闹空间,台北

2017 《补墙计划》 ,索卡艺术中心,台北

2016 《台湾当代一年展》 ,台湾花博争艳馆,台北

         《高雄漾艺术博览会》 , 驳二艺术特区,高雄

         《情溢 两岸师生联展 》,里仁美术馆,中国鞍山

         《艺术新曙光-青年艺术家联展》 , 苑里镇滨海艺文中心,苗栗

         《城市里的海洋创作绘画展 》, 小意大利咖啡,台北

         《尤物系列创作绘画展 》, 屋下咖啡,新竹

2015 《逆流胶囊 联展 》, 水谷艺术,台北

         《第14届台湾艺术家博览会》 , 台湾花博争艳馆,台北

         《两岸青年节交流展》 , 国际会议中心,中国福建

2014 《新竹美展得奖作品联展 》, 新竹市文化局,新竹

         《彩绘艺术节艺术家作品联展 》, 通霄神社,苗栗

         《文大美术系师生漆画作品展》 , 华冈博物馆,台北

         《寂静之声Sound Of Silence创作联展 》, 屏东市公所,屏东

近期得奖经历

2019《第20届磺溪美展》 入选奖

       《第一届桃园市原住民族商品设计竞赛》 佳作奖

       《台湾银行艺术季》 入围

其他参与经历

KCTN国际时尚原风品牌设计公司 图样设计合作

春天有限公司 广告拍摄 作品租借合作

植剧场-荼蘼 电视剧  作品租借合作

2016台北双年展《鬼讲堂计划第二讲》美术执行、舞台制作

作品收藏

立锜科技 张耀辉 先生 私人收藏

创作论述

以记忆中事件的发展及视野的交错想象,并透过对生活环境转变的观察,从生活细节中发现与自我经验之间的微妙连结,借着每每不同的生活景象与体悟所产生的意识形态来作为创作的主要方向,而在每一件作品之中都有其各自蕴含的故事及想象,以带有些许幽默的方式与对于当下所产生的不同情感做结合,再用创作纪录生活的同时也在过程中检视自身与反思。

艺术评论

文/叶庭彣

参观了许晋瑜的个展,在还没有翻阅他的作品简介前,我发现她的作品中常出现日常生活中的景物,鸡蛋、鱼缸、窗子、楼梯、海、孩童,顿时有了儿时记趣之感,尤以展览名称”记忆所在的地方”方可透露是名关注自身与周遭互动关系的艺术家。她的画作中喜欢运用多个毫不相干的冲突元素,但即便两两对象本身难给观者做直观的连结,但画面的色调搭配却毫不违和,甚至带了点超现实的奇幻色彩。看了展览手册后,了解艺术家的思维脉络,对于能将各异景物交迭以延伸遐想,同时对故乡进行记忆呼召感到振奋。尤喜欢三幅作品,一是以艺术家成长回忆中,在老乡新竹一次目睹了运谷货车的翻覆,和谷物散落田埂之间的景况,与艺术家离乡背井栖脚的台北做联想,以遍地的谷物比喻米珠薪贵的台北,货车看上去有了刻意人为倾覆的即视感,佐以画面右上方如游泳健将跳水之姿的人类,稻麦的呈现盈溢乡愁之情,对比金碧辉煌的铜钱坑谷。进一步讽谕了人类自愿跳入声色犬马物欲汪洋的原罪。

第二幅喜欢的是小型的画幅中两个达摩不倒翁,唯一个是由正面关之、一个由顶部颇开俯视。艺术家提及了日本人气纪念品达摩不倒翁的故事,人们习惯在达摩左眼首先画上眼睛,待祈愿成真后,在右眼画上眼睛来还愿。连结故乡农场的”鸭仔蛋”在”孵化未完的型态”(观者可俯瞰鸭仔蛋切面里头待孵化的软稠状物,让人联想到稠密难前的滞留感受)和达摩公仔许愿后到成功达成画上右眼前那段”愿望许下却尚未成”的”凝滞状态”做模拟,产生可爱奇幻的共鸣外,更暗示外在条件迫使欲达之事被迫搁置的辛酸。

第三幅是以迷宫做为繁复大脑意识的表征,多人漂浮游泳在如水般的脑内浆液上,代表着诸多的”记忆、意识、思想们”,画面右上一把玩具鱼竿象征这些脑内要素随时会被外在”抽取”的概念,如记忆会被呼召或重组、意识且将混沌或清明、思想可能萃取再碰撞等单元变异的具象化。

这文件展览依旧让我在看作品简介前后有了很不一样的感受,在明白作者创作思想历程后也有了番愉快的新鲜滋味。

马克·维根 MARK WIGAN

Mark Wigan

.  Mark Wigan 出生于英国,是一位当代视觉艺术家,以其 颇负影响力的插画、 

   艺术,及作为20世纪80年代的伦敦,纽约和东京都市艺术的先驱而闻名于世。

.  Wigan 在纽约画廊展览他的画作,在最受欢迎的地下俱乐部作画。作为插画

   师,他与以街头风格著称的 I-D 杂志 长期合作。

.  英国《 Computer Arts 》杂志 称他为世界 TOP20 的插画艺术家设计师之一。

.  Wigan 被 LWT 伦敦周末电视公司评价为“英国最早的 POPART 艺术家”

创作理念 /  CREATION CONCEPT

“ 如果说 一幅画 可以诉说 千言万语,那么 Wigan 的画 则能够 与 一整个图书馆的 流行文化类 专业书籍 所媲美。”

锅贴 GUO TIE

锅贴

1993年出生于上海
现工作居住于上海
毕业于上海应用技术大学
专业:建筑环境与设备工程
自由插画师
天马行空的射手座,喜欢一切色彩鲜艳、有趣、充满活力的人、事、物,喜欢跨文化的异国风情和未知的宇宙。从小就对画画有着浓烈的兴趣,画起画来废寝忘食,上学时经常翻看杂志大片,也喜欢人物摄影,起初画一些人物和时装插画,后来因为喜欢旅行的缘故,渐渐开始用插画记录一些旅行中看到的风格迥异的人像、文化和自己的故事,这些一遍遍敲击我灵魂的画面,我总是要慢慢画下来分享给大家的。

金九九 GUGU KIM

金九九

-‐金九九代表“口”、“知识”、“智慧”、“快乐” -‐生于1970年12月3日 -‐艺术家的生日是9月9日 -‐1995年,韩国冶金工程专业的一个学位部门去日本学习 -‐2000年在东京模特时装学院主修“空间设计” -‐作为“指画艺术家”生活了20年

荣誉
2000年获得“千年收藏”。
2003年艺术家奖。
2013年韩国创意艺术金手套。
2014年在韩国参议员家里获得了社会贡献金牌。
2014年全球韩国荣誉金手套奖
-目前是10Q设计中心发展中心主任
99艺术博物馆首席主任

个展
2000、2001、2002、2003年科尼斯画廊個人展。日本东京

2004、2005、2006、2007、2008、2009年肖比多美术馆個人展。日本东京

厨房108開館個人展2010年,韩国

厨房108個人展2011、2012、2013、2014年,韩国 insa艺术中心(指画)特別企画展2012年,韩国

东街美术馆個人展2012年,韩国

知识库系统放送局(指画)特別企画展2012年,韩国
RiSeoul画廊個人展2013年,韩国

We画廊個人展2013年,韩国 月田文化財団(指画)特別企画展2013年,韩国

阿迪奇画廊開館個人展2013年,韩国

徐熙美术馆開館個人展2013年,韩国

画廊变更開館個人展2013年,韩国

万豪酒店艺术博物馆——东大门開館個人展2014年,韩国

画廊变更(指画)企画展2014年,韩国

厨房108 (指画)特別企画展2015年,韩国

美术馆個人展2015年,韩国

文化財団55開館個人展2015年,韩国

99艺术博物馆開館個人展2015年,韩国

国际艺术博览会及展览
2016  Scope艺术博览会(纽约)
艺术纽约( 美国纽约 )
艺术纽约(艺术迈阿密)
贝弗利山个人特别项目(美国洛杉矶)
2016年州博览会——米开朗基罗和金九九 (美国得克萨斯州)
艺术迈阿密( 美国迈阿密)

艺术博览会及展览
。首尔艺术博物馆 企画展 2010、
。安山国际艺术博览会2010、
。艺术KASF 2010、
。艺术光州(双年展)2010、
。大邱文化中心企画展 2011
。艺术光州2011、
。 艺术大邱2012、
。首尔公开艺术博览会2013、
。日本大使館 特別企画展 2013、
。99画廊日韩企画展 2013、
。Art MIAF 2014、
。日韩特別企画展(日韩美术协会)2014 / 东京 英国广播电视台放送、 
。韩流STAR 特別企画展 2014、
。经济实惠艺术博览会(东大门设计广场) 2015、
。日本大使館 特別企画展 2013、
。 99画廊日韩企画展 2013、
。Art MIAF 2014、
。韓日特別企画展(韓日美術協会)2014 / TOKYO NHK TV 放送局、 
。韓流STAR 特別企画展 2014、
。Affordable Art Fair (Dongdaemoon Design Plaza) 2015、
。韓日特別企画展(韓日美術協会)2014、 
。99 Art Museum韓日特別企画展2015、
。文化財団55 (Museum)開館展(Finger Painting)2015、
。Affordable Art Fair ( Dongdaemoon Design Plaza – DDP ) 2015、
。99 Art Mesuem 開館展 (Finger Painting)2015、
。99 Art Mesuem 韓日特別企画展 2015、
。MISKORIA Gallery 開館展 ( Shanghai ) 2016
。99 Art Mesuem Finger Painting 特別企画展 2016、
。Finger Painting 特別企画展 Dawntown, Mama Gallery ( Los Angeles ) 2016、
。Finger Painting 特別企画展 Beverly Hills, Centum ( Los Angeles ) 2016、
。Finger Painting 特別企画展 Dawntown, art District ( Los Angeles )2016、
。韓.日 日本大使館 特別企画展 2016
。墨尔本艺术动画节2016、
。Y画廊个展2016、      

布林 BRIN ZHAI

布林
(本名:翟翠平)

1989年出生于山东,现居上海。
毕业于湖北工业大学
插画艺术家
上海本未创意设计工作室创始人
深圳插画协会专业会员
Lofter资深插画师
视觉中国签约供稿人
从事插画行业多年,涉及各类商业广告,大型连锁餐饮品牌壁画,房地产广告,包装插画,大型购物商场户外广告,传统书籍封面,插画教育等多个领域。
曾接受过多个自媒体专访,作品收录于多种书籍,展览画册,并受邀多家高等院校做插画讲座。

艺术经历

2019年3月全国插画艺术双年展系列讲座浙江嘉兴荻原美术馆《插画-艺术-生活》主题演讲嘉宾,颁奖嘉宾,

2019年3月《第六届全国插画双年展获奖精品展—开始吧,艺术派对!》参展艺术家

2019年3月视觉中国视觉ME首页推荐及个人专访

2019年3月杭州万科时代公社海螺帮品牌插画创作分享会主讲人

创作理念:

我每天,每时每刻都在做梦,有时候在地铁上抓着扶手,看着窗外纷纷倒退的建筑和树木,我会看到未来和过去;有时候看着天花板上的灯,它会撕扯着放大;到了晚上就更不得了,我会去到很多神秘的所在:比如一个奇妙的石窟,比如一个静谧的池塘,又比如一个凶案藏尸点,或者又忽然去到一个荒芜的草原或者戈壁,草原里几个破碎断裂的石头雕像松散的躺着……

但是我很久不会做那个梦了。梦中的我是裸着的,惊慌的,奔跑着,躲藏着,跑过人们异样的视线,躲进荆棘丛生的密林,落入一望无际的荒原……

商业合作案例

2020布林插画散文海底捞插画
布林插画 X 华为系列布林与Max Mara麦丝玛拉合作H5项目
布林自由作品合集
布林插画X悦诗风吟系列
布林插画X威露士的美好之旅
布林插画x上海和声机构Vanke 万科淮海天地插画布林插画 X 星巴克特辑
布林插画 X 蓝城地产-天使小镇
布林插画×美国Shake Shack万卷酥屋-鲜花酥
布林 X 雀巢十二食力女孩布林插画 X WeWork X艾洛互动
布林插画 X 华为荣耀
布林插画 X 爱尔眼科
带着书去旅行布林插画 X 北京合生汇——深夜食堂
年初与哒哒英语合作的商业动画
布林插画 X 声网
布林插画 X 武汉新天地&壹方购物广场
上海-中海环宇荟

个人作品

商业插画-布林插画散文&电影海报

商业插画-布林散文插画

商业插画-布林插画X品牌

帅鹰 SHUAI YING

帅鹰

1976年生于江西南昌,中学学历,独立艺术家。 2012年至今,在北京宋庄艺术区工作生活,在此期间形成艺术理念,初步确立个人艺术风格。自幼习画,自我学习与艺术实践,自然而然走上艺术道路。在天赋和兴趣的引领下,广泛涉猎中西各种艺术表现形式,多年来潜心努力,致力于实验性艺术创作,对材料和技法、新形式和新语言的探索贯穿始终。在创作中坚持不拘一格,以开放理念挑战既成观念和规则,创造性地融合了综合绘画材料和技法,丰富了艺术的面貌和创作手段,其作品“汪洋恣肆的色彩效果、匪夷所思的形式感似乎全凭上帝之手打造”。画面充满灵动与灵性的美学欣赏体验,以其鲜明独特、自成一派的个人艺术风格,在艺术界崭露头角。

创作理念 / CREATION CONCEPT

流光画影 东方美学
自述:我一直在思考和实践,以国际化视野,运用当代性的视觉语言表现我们文化中的优雅意境,探索能够体现东方美学和人文精神的新形式,在此理念上进行了大量的实验性创作,不断尝试采用多种材质作为绘画原料 “跨界合作”,更好地服务于作品表现。我将现阶段的创作面貌归于东方美学新图式——传统图式讲究空、静、素,我的很多作品系列则反其道而行之,跳出传统窠臼和审美疲劳,将西方的抽象形式与东方的意境表现融合互洽,画面构图丰满、丰盈灵动,既保留了传统绘画的温润含蓄,又将其推陈出新,赋予了时代审美与时尚感,是当下正在发生的当代性艺术理念与绘画语言,是对传统美学的颠覆、推进与焕新。

艺术必须在形式、内容和价值观念上进行更新、创造,才能不断进步、发展,才有存在的价值和意义。

作品集

杨逸骋 YANG YICHENG

杨逸骋

艺术对我来说,就像细胞一样,已深深融入到血液中。

小时候,不管是在故乡山西的大宅院内生活,还是在雄伟的太行山中游荡,甚至在走亲访友的时候,我总是喜欢随身携带一本水印的《介子园》画谱。这本发黄的旧书,使我对未知的艺术世界有了懵懂的认识。那时候我不爱开口说话,只希望用画来传递内心深处的声音。

青年时代,通过在艺术学院油画系的专业学习,我渐渐感悟到如何让斑斓的色彩在画面中呈现出应有的精彩。

再后来开始独自行走、游学,从亚洲到欧洲,我发现用艺术的眼光去看世界,就会看到那些表相庸常的风景散发出宝石一样的光泽。

现在,我依然行走在路上,我梦想着,做一个生活在大众边沿的艺术家,用宣纸、笔墨、相机去捕捉平凡世界中那些闪光的瞬间,用一尺小纸记录每日光阴中,所呈现出来的那些微妙关系,并且使之永恒。